标题: 我喜欢的若干张金属录音室作品, 我的金属之路(填坑完毕)
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发表于 2007-1-13 22:29 资料 短消息 看全部作者
我喜欢的若干张金属录音室作品

潜了好长时间的水,也翻了不少老贴 轩辕大家庭里跟我一样兴趣的人貌似也不少 所以我来抛点砖~
按照音乐从轻到重的顺序排列

1. X Japan - 1993 - ART OF LIFE / - 1996 - Dahlia


        X可以说是把我引入金属殿堂的启蒙者,前期是带点Punk味的重金属,而后期,鼓手/钢琴Yoshiki的古典情节开始发作,X变为带有浓郁古典气息的Hair Metal,抒情的慢板比例剧增。然而无论X是多么的不够重,多么的商业化,多么的喜欢作秀都无法影响Yoshiki在我心中神般的地位,这个比女人还女人的男人(- -)!推荐Dahlia中的tears,Yoshiki献给他在他10岁那年自杀的父亲的一首曲子,感慨一下,Yoshiki的父亲和Hide都是在33岁离Yoshiki而去的....
不得不提一下Art of Life这张单曲专集,全长30分钟,全曲即Yoshiki对自己前半生的回顾。下面贴歌词和一篇评价~

Desert Rose 沙漠玫瑰  
Why do you live alone 为何你独自生存  
If you are sad 若你悲哀  
I'll make you leave this life 我将使你离开此生  
Are you white, blue or bloody red 你是蓝色、白色、还是如血般的红  
All I can see is drowning in cold gray sand  我所能见的全都淹没在冷灰的沙中  

The winds of time 时间之风  
You knock me to the ground 你将我击倒在地  
I'm dying of thirst 我渴而垂死  
I wanna run away 我想逃离  
I don't know how to set me free to live 我不知如何让自己自由的生活
My mind cries out feeling pain 我的心因痛苦而呐喊  

I've been roaming to find myself 我四处徘徊 寻找自我  
How long have I been feeling endless hurt 这无尽的痛 我还得忍受多久
Falling down, rain flows into my heart 落雨流入我心中
In the pain I'm waiting for you 在痛苦中我将你苦苦守侯
Can't go back 无法回去  
No place to go back to 无处可归  
Life is lost. Flowers fall 生命已逝 花朵凋零   
If it's all dream 如果这都是梦  
Now wake me up 现在就唤醒我  
If it's all real 如果全是真的  
Just kill me 就只好杀了我  



I'm making the wall inside my heart 我正在自己的心中筑墙  
I don't wanna let my emotions get out 我不要让我的情感泄露  
It scares me to look at the world 它恐吓我注视著世界  
Don't want to find myself lost in your eyes  不要让自己在你眼中消失  
I tried to drown my past in gray 我试著埋葬我的过去  
I never wanna feel more pain 不要再受更多的伤害  
Run away from you without saying any words 无言的从你身旁逃开
What I don't wanna lose is love 我不愿失去的是「爱」  


Through my eyes 从我的眼中  
Time goes by like tears 时光如泪水般流逝  
My emotion's losing the color of life 我的情感失去生命的色彩  
Kill my heart 使我心死  
Release all my pain 解除我所有的痛苦  
I'm shouting out loud 我高声叫喊  
Insanity takes hold over me 疯狂威胁著我  

Turning away from the wall 从墙的那一面转过来  
Nothing I can see 我什么都看不见  
The scream deep inside 深处的呐喊  
reflecting another person in my heart  在心中反射出另一个自己  
He calls me from within 他从内心深处告诉我  
"All existence you see before you   
must be wipe out: 「你必须消灭你能见的所有存在  
Dream, Reality, Memories 梦 真实 记忆  
and Yourself." 和你自己」  




I begin to lose control of myself 我开始失去自制  
My lust is so blind, destroys my mind 我盲目的欲望破坏理智  
Nobody can stop my turning to madness 无人能阻止我转向疯狂  
No matter how you try to hold me in your heart  无论你如何尝试在你心中抓住我  
Why do you wanna raise these walls 为何你要筑高这堵墙  
I don't know the meaning of hatred 我不知憎恨的意义  
My brain gets blown away hearing words of lies  我的脑因听见谎言而疲惫  
I only want to hold your love 我只想拥有你的爱  

Stab the doll filled with hate 戳刺充满憎恨的人偶  
Wash yourself with their blood 用它们的血洗你自己  
Drive into the raging current of time  在猛烈的时间之流中行进  
Swing your murderous weapon into the belly  在贪欲中操纵你杀人的凶器  
"the earth" 向著「世界」  
Shout and start creating confusion  狂叫且开始困惑  
Shed your blood for preasure 你流血为获得快乐  
And what? For love? 还有什么?为了爱?  
What am I suppose to do?  什么是我该做的?



I believe in the madness called " Now "  我相信在被称为「现在」的疯狂中  
Past and future prison my heart  过去和未来禁锢我的心  
Time is blind  时间是盲目的  
But I wanna trace my heart  但我要追溯我的心  
On the wall of time, over pain in my heart 在时间之壁上,越过我心中的痛苦  
Art of life
Insane blade stabbing dreams  疯狂的刀刃刺穿梦境  
Try to break all truth now  正试著破坏全部的事实  
But I can't heal this broken heart in pain  但我无法治愈这痛苦而破碎的心  
Cannot start to live. Cannot end my life  无法开始生活,无法结束生命
Keep on crying  继续哭泣  




Close my eyes  闭上眼睛  
Time breath I can hear  我能听见时间的低语  
All love and sadness melt in my heart  全部的爱与悲哀在我心中融化  

Dry my tears  拭乾泪水  
Wipe my broody face  擦拭我满是血污的脸  
I wanna feel me living my life outside my wall  我要在我的墙外感受我的存在  

You can't draw a picture of yesterday ,  你无法描绘昨日  
so you're painting your heart with your blood  所以你用你的血涂抹你的心  
You can't say "No"  你无法说「不」  
Only turning the wheel of time  只能用环绕在颈中的绳索  
with a rope around your neck  转动时间之轮  
You build a wall of morality and take a breath  你建造道德的墙壁
from between the bricks  在砖缝之间茍延残喘  
You make up imaginary enemies and are chased by them  你制造假想敌并被他们追逐不已
You're trying to commit suicide  你试著自杀
You're satisfied with your prologue  你对你的序幕感到满意  
Now you're painting your first chapter black  现在你正将你的第一幕染成墨黑
You are putting the scraps of life together  你把生命的碎片收集在一起  
and trying to make an asylum for yourself  并尝试为你自己制造一个避难所  
You're hitting a bell at the edag of the stage  你在舞台边缘敲击钟铃
and you are trying to kill me  而且你试著杀掉我  

I believe in the madness called " Now "  我相信在被称为「现在」的疯狂中  
Time goes flowing, breaking my heart 时光流逝,破坏我的心  
Wanna live  想要活著  
Can't let my heart kill myself  不能让我的心毁了我自己  
Still I haven't found what I'm looking for  尽管我仍未找到我所找寻的
Art of life  
I try to stop myself  我试著阻止我自己  
But my heart goes to destroy the truth  但我的心却想毁灭这事实
Tell me why  告诉我为什么  
I want the meaning of my life  我想知道我人生的意义  
Do I try to live?   我该试著活下去吗  
Do I try to love in my dream?  我该试著去实现梦想中的爱吗



I am breaking the wall inside my heart  我正破坏我心中的墙  
I just wanna let my emotions get out  我想让我的情感流露  
Nobody can stop  无人能阻止  
I'm running to freedom  我奔向自由  
No matter how you try to hold me in your world  无论你多想在你的世界中控制我  
Like a doll carried by the flow of time  像被流逝的时光控制的玩偶
I sacrificed the present moment for the future  我为未来牺牲此刻
I was in chains of memory half-blinded  我被半瞎的记忆束缚着
Losing my heart, walking in the sea of dream  迷失我的心,徘徊在梦幻的海洋




Close my eyes  闭上眼睛  
Rose breathes I can hear  我听见玫瑰的低语  
All love and sadness melt in my heart  全部的爱与悲哀在我心中融化
Dry my tears  拭乾泪水  
Wipe my bloody face  擦拭我满是血污的脸  
I wanna feel me living my life  我要在我的墙外感受我的存在  
outside my wall   

Dreams can make me mad  梦想能使我疯狂  
I can't leave my dream  我却无法舍弃我的梦想  
I can't stop myself  我无法阻止我自己  
Don't know what I am  不知道自己是什么  
What lies are truth?  怎样的谎言是真实的 ?
What truth are lies?  怎样的现实是假象 ?




I believe in the madness called " Now "  我相信在被称为「现在」的疯狂中  
Time goes flowing, breaking my heart  时光流逝,破坏我的心  
Wanna live  想要活著  
Can't let my heart kill myself  不能让我的心毁了我自己  
Still I haven't found what I'm looking for  尽管我仍未找到我所找寻的
Art of life
I try to stop myself  我试著阻止我自己  
But my heart goes to destroy the truth  但我的心却想毁灭这事实
Tell me why  告诉我为什么  
I want the meaning of my life  我想知道我人生的意义  
Do I try to live? Do I try to love? 我该试著活下去吗 ? 我该试着去爱吗 ?

Art of life
An Eternal Bleeding heart  一颗永远滴着血的心  
You never wanna breathe your last  你永远不愿碰触你的过去  
Wanna live  想要活著  
Can't let my heart kill myself  不能让我的心毁了我自己
Still I am feeling for  我仍感觉到  
A Rose is breathing love  一朵呼吸着爱的玫瑰
in my life  正在我的生命中活着

这首歌在我认为其实无法算是一首歌,不仅由于它的长度实在不像是一首歌,还在于这首歌实在是太YOSHIKI的歌,为什么会这样说的呐?虽然X的歌大多都是YOSHIKI做曲的,但这首歌却是真真的YOSHIKI独自的歌曲,因此我也很喜欢这首歌。  
根据我的理解来说这首歌是分为4部分的:  
首先是序章,序章的乐器只有钢琴部分,然而配上TOSHI的歌声却显的尤为雄壮悲凉,序章部分主要是描写了YOSHIKI的孤独,寂寞……歌词中那句“Just kill me”唱的是如此的坚决,真的让人无法理解YOSHIKI心中的孤独竟是这般的可怕!  
然后进入第一章,YOSHIKI开始在寂寞中崩溃,开始回忆父亲的死亡,无法想象一个年仅10岁的儿童看见自己父亲死在自己的面前是一种什么样的感觉?YOSHIKI却体会着这种感觉,10岁——最需要父亲的时间,10岁——本应朝着光明的时间,而YOSHIKI却跌入了黑暗,毁灭了梦想……他始终无法从父亲颈上的那根绳索上找到原因,他始终没有办法理解33岁的父亲在想什么,直到他自己跨越这个年龄后也无法理解……他能做的只有流泪……  
第二章也就是那段钢琴独奏,起先是很有节奏的,因为YOSHIKI不断的在思考,生命是什么?友情是什么?父亲是什么?母亲是什么?爱又是怎么样的?我在寻找什么?我失去了什么?我又得到过什么?于是音乐渐渐地进入混乱,又恢复平静,再次混乱,直到毫无节奏可言!难道我永远无法找到答案吗……  
终于背景乐中出现了弦乐,虽然悲伤,可是却将YOSHIKI带出了迷惑,带出了绝望,第三章——终章(我最喜欢的一段)开始了,原来一切都是美好的,所有的一切都要看你是从什么样的角度来看,你从死亡的角度来看,父亲就是死亡了,可是如果从生的角度来看,父亲始终是活在他的心中,死并不是生的对立面,而是做为生的一部分永存!他已经跨出了他给自己设置的牢笼,他看到了光,他将绝望撕碎,他不会再流泪,他知道没有谎言,没有真实,一切都只能相信自己……他终于不会放弃生命了,永远都不会了,因为他不仅为了自己而活着,更为了所有已经永远离开他的人活着,他不是一个人,YOSHIKI在最终还是笑了……  
非常喜欢这首歌,所以写的时候有点偏激,很感叹YOSHIKI的人生,他是如此的富有神话色彩……最喜欢最后章的那句“Don’t know what I am ?What lies are truth? What truth are lies ?”这不正是我们每个人都有的疑惑吗?我们的生存是为了什么?我们活在真实与谎言之中,但是我们能分清这一切吗?


2. Dream Theater - 1999 - Metropolis Pt 2- Scenes From a Memory

来自美国的梦剧院也算是一个20余年的老团了,做为一个前卫金属乐队,团员们的技术没有任何可以挑剔的地方,Jordan和John的吉他键盘互飚爽快至极,鼓手Mike虽然在LIVE上很喜欢作秀,不过他也确实有那个资本,作为TAMA在北美地区的代言人自然是我最喜欢的鼓手之一了.值得一提的是贝司手是一个美籍韩国人,LIVE上比较低调,不过有一场LIVE中他弹一把12弦的贝司很是让我吃惊了一把.梦剧院唯一被人谓之诟病的是主唱James,说他声音不够厚实,有太监嗓的嫌疑,不过在我看来他唱高音还是很有自己的一套的.
        这张专集大多是慢板的节奏,所以我最初听到没怎么深入,仍然是复杂的编曲和超高的演奏技巧,旋律得一塌糊涂.改变我看法并且令其一跃成为我的最爱之一是在我看到一篇关于该专集的类似背景分析的碟评之后..原文如下,不得不叹服DT的创作能力...

<Scenes From A Memory>全盤解析
文 / Keith
這張專輯的故事是否與<Images and Worlds>中的"Metropolis part 1"有絕對的關聯?很難論定,但是從Part 1的歌詞中的 "I was told there's a miracle for each day I try. I was told there's a new love that's born for each one has died..." 可以確信故事的靈感來自於這首歌的啟發。

故事中有五位人物分別是:

1. 催眠師:主導Nicholas的全程催眠治療

2. Nicholas:一位經常為夢境中的女孩所困擾,終日惶惶不安,睡不成眠,不得不求助於催眠治療,回到前世一探究。

3. Victoria:Nicholas的前生,因男友Julian嗜賭成癮,屢勸不聽,在灰心之餘讓Ed乘虛而入,譜了一段三角畸戀,終至招來殺生之禍。

4. Julian (Sleeper):Victoria的男友,因沈迷於賭,而且死得不明不白的,所以又稱為Sleeper。

5. Ed (Miracle):Julian的弟弟,在Victoria傷心無助的情況下給了Victoric "奇蹟"似的撫慰,而自己平白無故"奇蹟"似的博得佳麗的芳心,所以又稱為Miracle。

故事源起於一位叫作Nicholas的男子,經年累月的為同樣一種的夢境所困擾,令他寢食難安,夢境中有一條羊腸小徑,通往一間寒氣逼人的房子,延著房內的樓梯往上走,在頂端有一個房間,裏頭有一面鏡子,而鏡中是一位憂愁的少女影像。他知道事出必有因,或許與前世的因果有關,於是乎Nicholas求助於催眠治療,經由催眠師多次的催眠,Nicholas終於解開了謎底。

專輯開始是催眠師對患者的一段告白:

閉上你的雙眼,開始放鬆,深呼吸,再慢慢的吐氣,集中精神在你的呼吸上,每一次的呼吸將使你越來越放鬆!想像你的頭頂上有一道白光,罩在你身上,而且貫穿你的全身,你將逐漸的睡著,越睡越熟!逐漸的進入更放鬆狀態,當我開始倒數時你將感到更祥和與平靜,10,9,8,7,6,你將進入一個安詳的地方,那裡沒有什麼能傷害你!5,4,3,2,任何時間你想醒過來,只要張開你的雙眼就行了。

此時Nicholas進入了催眠狀態,而且到了他未曾有過的境界:

"我安詳的置身於被強光環繞的地方,完全沒有恐懼與痛苦,我的潛意識開始隨著時光旋轉,再次回到我的過去!我開始感覺到所有的事物似乎都是虛幻的,迷失在朦朧的睡夢中,當我逐漸靠近,場景變得更清晰,如同透過螢光幕觀看我的生命一般!哈囉!Victoria我的朋友,真高興我們又碰面了!"

透過這第一首歌"Regression"(回歸治療),專輯對這個故事的源起和背景作了一段開場白,於是曲子快速切換到下一首。

第二首歌"Overture 1928",等於是將故事回朔到1928年,事件發生當時的時代背景,鍵盤樂器引導著Mike的鼓,音量由小逐漸變大,很漂亮的營造了被催眠者進入夢境的場景,節奏急促而且經過多次節拍與樂段的轉換,我們可以聽到Rudess的鍵盤與Petrucci的吉他旗鼓相當,時而合奏時而對彈,而Mike的鼓則是緊迫逼人,John Myung的Bass更是不甘勢弱,如影隨行緊扣著鼓點不放,Metroploic Part 1的雄風再現,所不同的,是Rudess的鍵盤較之Kevin Moore更深遂,Petrucci在Liquid Tension Experiment裏頭的Guitar表現手法也出現了,短短3分35秒的演奏曲,千變萬化,氣象萬千,正是為這場複雜曲折的三角戀情做了最佳的詮釋,其他的曲子不說,光是聽這首序曲就已經夠High了。

第三首歌"Strange Deja-Vu"(陌生卻似曾相識的感覺),Deja-Vu是法文,似曾相識之意。Nicholas經由催眠治療進入前世,體驗到當時Victoria的感覺。歌詞中Nicholas:底下的歌詞描寫的是Nicholas自身的感覺,前半段是他在催眠境界中的feeling,而後半段是Nicholas返回現實世界時,對境界中見到的事物和目前自己的身心現況做比對之後的一種反思,而Victoria:底下的歌詞是Nicholas在催眠時感覺時感應到Victoria當下的身心狀況。

Nicholas:
"潛意識裏,一種奇妙的感覺,完全無意識的放鬆,多麼舒適的夢魘 !我迫不及待的渴望再一次進入這種境界。每當我閉上雙眼(指接受催眠治療),總有另一種強烈的震驚!似乎有另一個生命在等待著我,如同一個褪色卻未完成的章節。逐漸淡入,慢慢的進入了視界,我進入一個陽光強到令人睜不開眼睛的境界,我被吸引到一個熟悉的房子,有一條羊腸小徑通到這裏。房子周遭寒氣縈繞,房內樓梯通往頂樓的房間,每天晚上,夢境皆將我牽引至此,鏡中的少女,容貌更加清晰,小女孩!妳是否能夠告訴我,我何因來此?從她的眼神,我感應到一個未曾為人所知的故事,在外表的偽裝下,有一段不可告人的故事在拉扯她的靈魂。"

Victoria:
"今夜,我探尋內心深層的感覺,今夜我探索那不為人知的一段,企圖解放自己。我好無助,我感覺頭暈目眩,我的內心有如被一撕為二,我並不是那沈醉者(指Julian)所知的人!"

Nicholas:
"恢復了知覺,睜開雙眼重返現實的世界,圍繞著我的是大都會景觀,鏡中的女孩,弄得我心煩意亂,為什麼會有另一個生命每天在糾纏著我?只有找到出路我才能突破這個困境。某些事物是那麼的面熟,那種感覺好難甩掉!我是否曾活在另一個世界?這是否和我命中註定的困擾有所關聯?我一直尋尋覓覓?卻不知開啟我心靈這扇大門的鑰匙是什麼?今天我必須去探求答案,這種感覺揮之不去,今天我必須去探索那位企圖解放自己的少女,我好無助!感覺頭昏腦脹,心被撕成兩半,真正的我似乎不像外表所看到的那麼單純。我好無助,感到頭暈目眩,奇怪陌生卻似曾相識的感覺,但是我並不在意,只希望能解開事實的真相。"

主旋律在四種不同的Tempo下,交互切換,每一個轉折都相當流暢和緊湊,Mike的雙大鼓,威力十足,John Myung Bass的彈奏也確實讓人印象深刻並為之後的兩首歌暖場,這種銜接手法可謂天衣無縫!

話說經過催眠後的Nicholas,恢復後,內心一直圍繞著一團迷霧,心中反覆回憶催眠中的幻境,也趨使他深一步的去探索事實的真相,接下來的兩首歌就是他內心世界的想法,以及造訪Victoria故居的始末。

第四首歌"Through My Words"

"所有妳目光接觸過的景物,乃至妳所聽過的一切,都深深的刻在我的記憶,經由我的言行揭露出來!我身所蘊藏的,正是妳遺留下來的一切!我們擁有同一個靈魂,卻活在兩個不同的神識。以一條無窮盡的線連接在一起,牢不可破。"

是一首鋼琴小品,曲子雖短,卻是底下兩首歌的引子。

第五首歌"Fatal Tragedy"

"一個人孤獨的在深夜裏,一種奇怪的感覺趨使我去尋找夢境的答案,當夜晚來臨,睡夢中聽到哭聲,這到底代表什麼涵意呢?我關上大門,造訪另一個家,我遇到一位獨居老人, 我覺得他是信得過的。在這一夜,他告訴我過去所發生的一切。小伙子!你可知道這曾有位姑娘被謀殺? 這個命運的悲劇被世人談論多年。"

Victoria已永離世間,留下來的唯有人們的記憶!沒有愛與真實,無法面對現實的世界,缺乏信心與希望,無法獲得內心的平靜。"(註:這兩句話扮演相當關鍵的角色。前一句的涵意是Nicholas深知,除非了解Victoria的真相,他將因為每晚的夢魘而無法在現實生活中安身立命,後面這一句話則是給自己加油打氣,要勇敢,有信心,抱著希望,謎底終將解開。)我企圖找尋更多的答案,但是他(指催眠師)告訴我:所有的答案都在你身上!他轉身離去,留下我一個人獨自站在那兒。臨走前他告訴我:在未來的日子裏,當你所有的過去都展開時,你將明白事實的真相!"

延續上一首歌尾聲的鋼琴James Labrie唱出Nicholas在深夜裏行單影孤,很無助的思索解不開謎團的一段抒情樂段之後,曲子急轉直下變成沈重的節拍,當唱到She passed away, She was so young之後,背景悠揚的合聲陪襯出令人替Victoria婉惜的場景,而接著Without faith without hope, There...之後在Mike急促而連續的鼓點引領轉進下一個樂段,這一段的處理真是漂亮的無話可說。而在歌曲行將結束時,Keyboard與Guitar的對彈,更是可圈可點!過去不管在Kevin Moore的時期或是Derek Sherinian時期,我們從未感受到像這張專輯─Keyboard的份量幾乎與Guitar旗鼓相當。若非Jordan Rudess功力深厚,絕不可能出現這種場面,如果仔細聆聽這個部份的Keyboard我們也可以感受到Keith Emerson在<Tarkus>那張專輯的彈奏手法,我們不難想像Keith Emerson對Jordan Rudess的影響!

曲子在即將結束時催眠師的一段旁白:該是讓你明白當時你是如何死去的時候了,記住!死亡不是終結,那是生命的一種轉換。將整個故事推向最高潮。

Nicholas經過進一步的催眠之後再度的見到以前未曾見的境界。

第六首歌"Beyond This Life"正是描寫Nicholas在催眠當中,目睹報紙以Victoria的謀殺案為頭條新聞為背景的全程報導。

"頭條新聞:「年輕女孩遇刺身亡,山崗上槍聲響徹雲霄,震憾的結局,凶手自裁身亡。」目擊者聽到恐佈的槍響,跑過去看,赫然發現一個女人倒在地上氣絕身亡,站在她身邊的男人緊張顫抖的握著槍,目擊者表示他嚐試制止凶手,而他卻朝自己開槍,狂嘯後倒臥在女孩身旁,一場破碎感情的結局。"

往事如煙,今世果即是前世因!往事如煙,今世果即是前世因!她盼望永恆的愛,奈何他(指Julian)卻另有想法,他沈迷於邪道(指嗜賭),她只好棄他於不顧,她說:我無法去愛一個剛愎自用的男人,如果他改過向上,她願意為他找個原諒他的理由。

他們的死亡約會是事先安排好的嗎?是否曾經有打鬥呢?每一種徵兆都應證這場情殺,目擊者看到地上有一把彈簧刀,受害者事前沒有警覺到什麼嗎?警方繼續調查,他們發現凶手皮夾裏有個小抄,或許他失戀了,那可能是封自殺的遺書。 小抄上面寫著:我想我只能作一件事,與其活著失去妳的愛,不如結束我的生命!往事如煙,今世果即是前世因!往事如煙,今世果即是前世因!我們所了解的是(今世果即是前世因),今日的我承傳著前世的生命。"

在這首歌裏頭,頭條新聞部份的音效處理,聽起來像早期單聲道的收音機,確實能產生追朔往事的那種懷舊的效果。而James Labrie在反覆唱著:Our deeds have traveled for, What we have been is what we are 那種扭曲的聲音,加上迴音和背景音效,也頗能製造那種drift和fading的感覺,讓聽者多一層想像的空間。

從催眠中回神過來的NIcholas,事後想起Vitoria的悲劇,引發他無限的感傷。

第七首歌"Through Her Eyes",是Nicholas了解到Vitoria的身世之後的感言:

"在那月光皎潔,決定命運的夜晚,她不曾有任何挽回的機會,毫無反抗下犧牲,成了命運的犧牲品,如今我已全然了解,我曾經置身於一場悲劇當中,一股哀傷油然而生,一切似乎是那麼的不公平!經由她的眼神,我透視了我的前生,毗鄰教堂大門的後院,那兒雜草叢生,看到墓碑上的墓誌銘,我覺得如同要窒息!在我孩子可愛的記憶中,他們張著大眼多麼天真無邪!我因空虛而飲泣,如同死亡的是屬於我的一部份!從她的眼神中,我知道了自己的前世,當她的影像在我的腦海中徘迴時,我哭得像小孩一般,躺在床上無法入眠!我能想像你失去所愛的感覺,如今我的感覺正是如此!她不曾被給予任何機會,絕望(指Julian的絕望)奪走了她的生命。我有老婆,孩子,在這一生當中老天爺賜予我這麼多。在我的前世曾有過這麼悲慘的遭遇,哀悼她並向她道別,再次經歷前輩子的痛苦,我終於了解到前世我是誰!靈魂的大門敞開,透過她的眼神,我的心緒如潮汐般的起落!"

這首歌由John Petrucci填詞,詞句優美有如現代詩。在Jordan Rudess典雅的鋼琴伴奏下,經由James Labrie感情豐富的嗓音作了最佳的詮釋,你不得不佩服John Petrucci的文學素養,短短的一首歌卻能把Nicholas哀傷的情境表達得如此淋漓盡至。我們也再一次領教到Jordan Rudess的鋼琴造詣,沒有感情的樂師,彈奏出來的音樂,縱然技巧再好,你也只能感受到他的匠氣,而一位才氣縱橫的樂師,音樂在他手中,如同賦予了生命!如果有人問你什麼是好音樂,我覺得不需要用什麼樂理或艱深的字眼去詮釋,能感動你的,對你而言,就是好音樂,至於別人怎麼想那已經不重要了。因為藝術是無法量化的,那是非常主觀的東西,這首歌,我覺得絕對是Progressive Metal中的Classic Ballad。

第八首歌"Home",這裏的Home除了名詞之外也隱藏動詞的意義,也就是歸心似箭的那種急迫心境,而這個名詞的Home也不能從字眼表面的意思來解讀,應該從他的隱喻來解釋,因為劇中的兩位要角,Julian嗜賭如命,Ed亂倫的愛上自己兄弟的情人,每個人都知道自己不對,內心都在掙扎,每個人都想解套以求得內心世界的安寧,而這種安寧的內心世界就是這個Home的真正涵意!

我們回過頭來檢視,在前面的兩首歌裏我們只知道,Nicholas經由催眠了解到Victoria與自己的前生。但是並沒有交代他在催眠的過程中還看到什麼異相,這首歌就是在為這個過程做補充,更重要的是從這個異象中,Nicholas發現一樁Victoria與Ed之間的畸戀,引發他認為Victoria的死因恐怕沒那麼單純,進而讓他再作進一步的催眠而找到事情的真相。這首歌Nicholas以第三人稱的角度,分別描述出這兩個男人的心結,也陳述他自己的看法。

The Sleeper (Julian)
"嗜好一如閃耀的湖,荷包塞滿令人興奮!我幽禁的心靈雖已疲乏過度卻充滿慾望!活在這個如字謎般的世界,令我無處安身, 我無法擺脫這迷陣。這冷血的城市,召喚我回家,家是我渴望的!願能回到真正屬於我的家。拉我一把,因我正向下沈淪,在地上爬行,無法擺脫它的掌握(指賭性),我很了解不能有這種嗜好!家,正在召喚我!"

The Miracle (Ed)
"記得第一次她來看我,她的苦惱傾巢而出,向我哭訴了整夜。記得我被告知舊愛已死,新歡已經誕生。我從未想過能持續這種生活方式,然而不管我多努力的嘗試,我卻無法阻止。活在他們(指Julian與Victoria) 的另外一個生活裏,他們不會有結果。我將娶她為妻,她甜蜜的誘惑召喚我回家,我渴望的家園,那也是屬於她的家。她欣喜若狂的神情,對我有相當大的意義!那怕是欺騙自己的兄弟!Victoria注視的眼神與沈思的微笑,如同給了我歸宿。老天爺!他是我的兄弟,但是我深愛著她,我無法拒絕與她交往。欺騙,可恥,這種感覺正督促我返回自己的家。"

Nicholas:
"她的故事掌握謎題的關鍵,由八識田中的記憶解開我的夢境,讀解這個迷思!不只是我身上的一部份,幾乎是我的一切!幫我!讓我回歸前世,這是無法擺脫的念頭!我無法拒絕與她接觸,毫無疑問的必須查明事實的真相。"

這首歌是由Mike Portnoy填的詞,我們再次感受到這位才華洋溢的鼓手,有著極佳的人文素養,短短的歌詞卻淋漓盡至的刻劃出三位劇中人內心最深沈的一面。而這首曲子更值得好好的來探討,這是一個令人拍案叫絕的創作。首先歌曲一開始時寧靜中所夾帶的背景音效,再夾帶輕彈的Acoustic Guitar與Sitar琴,那種聲音帶給我們一種孤寂,停滯,苦悶,乃至於流連忘返,欲語還休的感覺,剎時由破音器帶來的Guitar聲浪破繭而出,短暫的彈奏變身為哇哇器帶出來的Guitar狂潚!苦悶的思緒終得喧洩。

當The Miracle在陳述他的記憶:

"I remerber the first time She came to me, poured her soul out all night and cried"時不唱而改用旁白,聲音出自於老舊而音質欠佳的Speaker。這種手法,有非常戲劇化的效果,利用旁白來區隔唱腔,可以襯脫出那是一個往事的回憶,而音質欠佳的Speaker Voice也有懷舊的功能,更可以畫龍點睛的刻劃出那種遙遠記憶的場景。當The Miracle唱到:"Deception, dishonor. It's calling me back to my home"之後,Sitar琴再度出現,這一回的Sitar琴更是意義非凡。

首先是Sitar琴的本身,它來自於印度,而所謂的輪迴與轉世的思想源自於印度,這種樂器的使用事實上已將故事形而上的哲學思想予以具體化,其次是Sitar的琴聲以及樂曲本身的調子,具有印度乃至於中東音樂的色彩,對於西洋人來說,印度或中東,不只是神秘,距離他們還相當遙遠,因此這種樂曲的安排暗示著劇中人偏離了正道,他們急於求得心靈的解脫,或者脫離家太遠了,如今他們歸心似箭。在這裏我們又聽到,賭場吆喝的聲音,以及巫山寒雨,男歡女愛的聲音,Dream Theater再一次的引用這種背景效果來凸顯故事的臨場感。Sitar琴之後是Keyboard與Guitar Solo的對彈,氣勢如虹,Bass也緊扣著主旋律不放,Mike的鼓從頭到尾,變拍連連,過門得非常漂亮,當Nicholas唱到:"Leave no doubt, to find out. It's calling me back to my home.",再次回到曲尾那段囂張的音牆。此時John Petrucci 一段古典華麗的吉他速彈,有如臨門一腿,將整首歌帶入高潮。這首歌不只是整張專輯最Heavy的部份,也是最精華的一首經典。

第九首歌"The Dance of Eternity"是首演奏曲。歌名,永恆之舞指著是眾生生命的輪迴,根據佛家的理論,一切眾生除肉體之外,裏頭含藏著八識,也就是所謂的眼、耳、鼻、舌、身、意,加上第七意識與第八意識,前面的六識對應外界的六塵,即色、聲、香、味、觸、法。當六識感覺到六塵之後。眾生有了喜怒哀樂,這種七情六慾使眾生產生執著,這種執著就是由第七意識所主宰。當六道眾生死亡時,前面六識再加上第七識,整個收斂起來蘊藏在第八意識(即所謂的阿賴耶識,俗人稱為靈魂),而這個阿賴耶識有如容量無限Giga bit的Hard Disk一樣,帶著你所作的一切善惡,隨著業力的牽引去六道投胎轉世,也就是藏在裏頭的Memory在作祟,因此每一個人都有所謂的習氣或者是慣性,您以為莫扎特這個音樂神童或者是Yngwie Malmsteen這位吉他鬼才真的那麼神嗎?他們可能在前輩子或者說幾生幾世都在玩樂器,而這些基礎早就刻在他的Memory裏頭了,只要外緣成熟,隨時會被激發出來的,所以玩樂器的朋友,當你無法突破時千萬別灰心,將心沈澱下來,引出靈感,當靈光爆破時,你將會驚喜連連!

在這首曲子中我們可以聽到很強烈華麗的Keyboard與Guiter的對彈,我們甚至於可嗅到Jordan Rudess的鍵琴有E.L.P.的<Tarkus>及Brain Salad Surgery當中"Karn Evil 9" 的味道。在這首演奏曲約2:18到2:50的部份有一小段流行於三十年前百老匯劇場或類似福爾摩斯偵探影集的小插曲,頗有引人遐思的感覺,這也是懷舊手法的表現之一,我們也在末段聽到類似在Liquid Tension Experiment Style的演奏手法,整個曲子給人的感覺就如同眾生的輪迴一樣,延綿緊湊,複雜而充滿戲劇性!這是一首可以從專輯當中單獨抽離出來獨立欣賞的曲子,正好和"Overture 1928"前後呼應,都是難能可貴的佳作。

經歷了多次催眠的Nicholas仍然覺得很不妥,因為他覺得Victoria的死有許多邏輯上的不合理性,甚至他聽到一些謠傳,而Victoria揮之不去的影像也一直縈繞在他的心頭,他又在一次進入催眠狀態,進入Julian的房間,他再次得到一些線索。

第十首歌"One Last Time",細說Nicholas的疑惑及催眠中看到的場景,

Nicholas:
"這個悲劇的結果,一點道理都沒有,儘管有相關的佐證,卻似乎遺漏了什麼,有一些關於財富的謠言,Victoria傷了他的心了嗎?(指傷Julian)她是否真向他表明要離開他?"

Victoria:
"曾幾何時,我們在今天中槍倒地,曾幾何時,我們逐漸淡去。"

Nicholas:
"如今在催眠的境界裏,我進去他(指Julian)的房間。那裏有不少線索令我懷疑,如今我站在這裏我終於看到前世我早已知曉的景物,當我孩提時代的夢境漸漸出現時,這是一種巧合嗎?我不相信,我穿過敞開的門,進到他的房間,我感覺房內和外頭一樣寒冷,牆消失了,一個男子(指Julian)強辯似的向一個尖叫的女子請求寬恕,但是我聽不到他講話的內容。"

在這首歌的前奏,我們又再一次領教到Jordan Rudess優美典雅的鋼琴演奏,只可惜太短了,間奏部份Petrucci又再度露一手Liquid Tension Experiment Style的Guitar Solo,雖然很短,但聽起來還是蠻不錯的。

結束催眠治療後的Nicholas終於明白事實的真象,他明白了生命的真諦,克服了夢魘,從此以後不在害怕。

第十一首歌"The Spirit Carrie On"是Nicholas經過一連串催眠之後的心得以及內心的感觸。

Nicholas:
"我們從何而來?又將往何處去?當我們死後靈魂將飛往何處?前世蘊藏著什麼,我們之前又經歷過什麼?在生命中有任何確定的事嗎?人們說: " 生命太短促 " "此時此刻 " 妳一槍斃命,有更甚於此的嗎?如果我明天死了,我不會擔心,因為我深深的相信,我死後靈魂將會持續!我曾經抗拒死亡,我常想死亡就是生命的終結,但是那是以前,我不再害怕死亡,因為我了解靈魂會轉世,我可能一輩子也找不到答案,我可能永遠無法理解,我可能無法證實我所得知的一切是真實的,但是我確信我仍必須持續的去嚐試。如果我明天死去,我不再擔心,因為我了解,我們死後靈魂仍會持續新的生命!"

Victoria:
"勇往直前 (潛意識Victoria的影像,鼓勵著Nicholas,這或許是他後來作夢的夢境之一),別在我的墓前哭泣!因為我早已不在墓裏頭了,但是在你的記憶中,請不要忘記我。"

Nicholas:
"安全的處在環繞我的強光裏,完全沒有恐懼與痛苦。心中的疑問再次幫我找到了生命的意義,Victoria是真實存在過的。我終於解放了,在睡夢中與這女孩和平共存,如今完全澄清了我夢境的意義,如果我明天死了,我不會擔心,因我相信,我死後,靈魂仍會持續。"

這首歌所要傳達的結論:「If I die tomorrow, I'd be allright,
Because I believe that after we're gone, the spirit carries on.」雖然具有很正面的意義,但是整個曲子確是令人鼻酸,讓聽者淚水禁不住會奪眶而出。

細心的歌迷會發現James Labrie唱第一段時,"Where did we come from! Why are we here? Where do we go when we died? ....."好像似曾相識?沒錯,那是Pink Floyd在<The wall>使用的手法,甚至James的唱腔就是Roger Waters的標準唱腔----自我,自閉,有時候帶一點冷眼看世界的那種感覺,Roger Waters離開Pink Floyd之後,雖然Pink Floyd還是有很好的表現,但是音樂卻失掉那麼一點冷漠感,Pink Floyd的音樂給人的那種、自閉、自戀、孤芳自賞、看盡世間榮華的那種質感,這是在其他任何一個樂團身上都找不到的。由這首歌我們深深的體會到所有的搖滾樂師都可能彼此影響, 在這種交替影響下,我們才有這個榮幸聽到愈來愈複雜,愈來愈精緻的歌,我不讚成人家用Copy的字眼來批評一些樂師,拾取前人的精華有何不可?我們甚至應該鼓勵更多國內的樂手,去演奏Copy的歌,只有透過不斷的吸收那些大師級樂手的精華才有可能創作出自己的作品,閉門造車只會讓自己裹足不前,甚至不長進。畢竟在缺乏深厚的基礎。盲目的呼應市場的需要,很草率的提出自己的創作,那是無法持久與生根的。

到目前為止,我們知道,Nicholas反覆的做了幾次催眠治療,他也說得到了解答,可是到現在我們還是沒看到謎底!

第十二首歌"Finally Free",將Nicholas所見的場景做了完整的交代。

Hypnotherapist (催眠師):
"你再次的被強烈的白光環繞,讓這道光帶領你揮別過去,回到現實世界,當白光消逝時,你將慢慢甦醒恢復知覺,記住你所知到的一切。當我告訴你張開眼睛你將返回現實生活,同時你將感覺詳和清晰,張開你的雙眼,Nicholas!"

恢復知覺後的Nicholas,揮別催眠師,開著車回到家裏(在CD裏頭你可以聽到Nicholas發動車子引擎的聲音),回到家中的Nicholas有如浩劫餘生,他靜靜的坐下,閉目養神,並且,再次回憶起那天Victoria出事的場景:

The Miracle:
(註:這是出事之後,Ed這位真正的凶手,企圖掩滅證據的場景)

"星期五的傍晚,我的手仍沾著血,想到她竟為了那個不知好歹的的男人,離我而去。我是唯一生還者,沒有證人在犯罪現場,我必須趕緊掩飾,我想時間仍然足夠。小抄裏頭的字眼讓他(指Julian)看起來無助與失落。我想世人會相信(他們是一場情殺的事件)。心中強烈的感覺,我終於找到了真愛,終於找到了解脫,不再分心,在喪失妳之前,我寧可先奪去自己的生命。"(註:這是Nicholas用另一種方式形容Ed寫了之後放在Julian 錢包的小抄)

Victoria:
(註:這是Victoria出事之前,克服內心的掙扎,欲與Julian重修舊好,急著要與Julian約會的場景)

"星期五下午,心情真好,我將重返Julian的懷抱,我告訴他,我們很快就要聚在一起了。他必須了解,我的心永遠屬於他。我已經擺脫了Miracle(即Ed),該是和他分手的時候了。心中強烈的感覺:我終於尋回我的真愛,不在分心,終於得到了解脫!"他(Julian)若知道真相,他非殺了他的兄弟不可,(指Julian 一定會殺Ed報復)。

他們的愛重新燃起,他們相約在一條鮮為人知的小徑。他們以為沒有人會知道,那知黑夜中事情突然發生了。"

The Sleeper:
(註:這個嗜賭如命死得有點不明不白的糊塗蛋,除了說"我掛了",大概也說不上什麼了吧!)

"「曾幾何時,我們都中槍倒地,曾幾何時,我們的生命逐漸淡出。」"當他們的屍體倒在地上,悲劇已接近尾聲,兩個人的靈魂升上空中,他們的恐懼完全消失,刺眼的強光映入眼簾,死去的靈魂再生了,熟悉的聲音明亮的響徹雲霄。(註:很有趣,這種形容子句令人想起梁山伯與祝英台雙雙羽化成蝶,飛舞而去的場景,大概也只有童話小說才會用這麼戲劇性的手法吧!)

Nicholas:
(註:Nicholas看到整個悲劇的始末之後發抒他的感言)

"內心強烈的感覺,終於發現了生命的真相,我終於解脫了,透過妳的生命,我知道了我的一生,不在分心。 (不再為夢境困擾之意),內心強烈的感覺,終於發現了生命的真相,我終於解脫了,透過妳的生命,我知道了我的一生,不在分心。親愛的朋友(指Victoria),有一天我們將再相遇。"

音樂結尾的打鬥聲與Ed絕望的一句 Open your eyes, Victoria! 與隨後的槍聲真是張力十足。

CNN報導:
倫敦、法國、蘇俄、義大利的新聞都刪掉了他們的頭條新聞,每個人都在預測這位被視為美國貴族的結局,你可已想像當華府天空烏雲蔽日時,人們的心情也跟著開朗不起來,人們已經了解他們可能是另一場悲劇及惡運的見證人。反應來自於各地,華盛頓,乃至於全世界......"

(註:筆者不了解這和故事的劇情有什麼關聯,僅將報導翻譯來供歌迷參考)

Nicholas不知不覺在沙發上睡著了,一直到天亮還未醒,另一部車在門前停了下來(CD中你可聽到Parking的聲音)。催眠師因關心Nicholas而來造訪他,當他看到Nicholas,習慣性的叫醒Nicholas: "Open Your Eyes, Nicholas." Nicholas驚醒中碰到身旁的唱機......


3. Rhapsody - 1998 - Symphony of Enchanted Lands

        一个非常有名的意大利乐队,同样作为前卫金属乐团,团员们的技术绝对没有可挑剔的地方.他们的音乐同样以大气而著称,史诗?交响?不管怎么说,浓烈的古典风味扑面而来,小提琴悠扬的旋律之下,吉他键盘爽快对飙,再配以男主唱宽广华丽的声音,面对如此豪华的听觉享受你还能说什么.从封面也可以看出,他们的音乐题材离不开剑与魔法,也少不了勇者斗恶龙.吉他手Luca和男主唱Fabio是乐队的标志,不过要说的是,现在的狂想曲实在太不付责任了,改了个名字叫Rhapsody of Fire,然而听他们的音乐我再没有如烈火般的欲望,团员们也纷纷展开个人活动,在前卫领域他们已经被甩在了身后.
        这张Symphony of Enchanted Lands是他们商业上最成功的一张作品,其素质也一点不低,将之前的史诗风格延续并发扬光大.金属老4样融以钢琴和小提琴,组成带有巴洛克色彩的间奏,加上极富激情的叙事旁白,使音乐情绪此起彼伏.不多说了,仍然是其中同名曲为我最爱.

4. Iron Maiden - 1984 - Powerslave

谈到重金属,2支鼻祖级的乐队不能不提,一个是下面的犹大牧师,另一个就是铁娘子.他们和motorhead一起引导了至今为止金属最辉煌的NWOBHM(New Wave of British Heavy Metal)英国重金属新浪潮运动,将重金属推向了摇滚的顶峰..受他们影响的乐队不计其数,与犹大不同的是,犹大的特点是最原始的吉他音色和失真效果,而铁娘子凌驾金属的顶端靠的是他们堪比前卫金属的遍曲能力和营造的乐器间的和谐氛围,
可以说是重金属的2个极端.如果说犹大身上充满着纯阳之气,那么铁娘子则有细腻却不乏大气之风.铁娘子曾经一段时间的3把吉他构成也一直被人们所津津乐道.从他们身上,你可以发现他们受不同文化尤其是中东民族音乐文化的影响,从这张Powerslave的封面就可见一斑,音乐上营造气氛的能力更是无与伦比,将阿拉伯的神秘展现在我们面前.
        还是要将犹大和铁女放在一起来说,可比较的地方太多了~~2个乐队的主唱我同样偏爱,都具有得天独厚的高音优势.不过相较之下,Rob(犹大)与Bruce(铁女)飙起来Rob声音更为嘹亮高亢,所以Bruce更注重技巧的运用.碟评里说的好极了,Rob的嗓音如利剑划破长空,Bruce嗓音则如雄鹰般高飞.Bruce所涉及的风格也更多更光,加上铁女对中东文化的痴迷,你甚至可以听到咬字略带拖尾的浓郁的阿拉伯式吟唱(如Powerslave,The Nomad).
        回到这张专集,Powerslave并不是铁女公认的最佳,我看到的诸多投票中,他远远落后怪物编号和七子,甚至勇敢新世界,黑暗恐惧他都略有不如.然尔在我看来,Powerslave无疑是铁女风格的最佳诠释,专集最后一曲Rime of the Ancient Mariner是一首长达13分半的史诗经典,除了细腻还是细腻,除了和谐还是和谐,这就是我全部的感受.当然,中间过门后的那一声长啸也是让我倍感欣慰的.

5. Judas Priest - 1990 - Painkiller

        在YOUTUBE上看到JP最新的一段视频,一个电台的节目,虽然Rob归队了,仍然是JP最黄金的组合,然而在演唱Diamonds And Rust这样在JP所有歌曲里都属于相当缓的歌时,都已经明显感到力不从心了要靠变调降调才能唱完,英雄暮年啊!Rob Halford,这个通俗唱法里我最喜欢最崇拜的金属唱将,曾经带给了我多少感动,多少震惊.仍然无法忘记最初在Unleashed In The East那场LIVE里Victim Of Changes快结束的那声长啸(嘿嘿,我对长啸有特殊偏好),这个头顶上有2个文身的光头党(见我头像)给我的感受真的如碟评里说的一样----划破长空......
        说说这张Painkiller,无疑是感情相当复杂的一张专集.就在之前JP一张作品不如一张作品之时,就在人们认为JP黔驴技穷之际,Painkiller横空出世,让之前所有的怀疑都一扫而空,JP向世人宣布犹大牧师还是原来的犹大牧师,他们骑着金属机车回来了!不过世事难料,也同样在这张专集发布之后,主唱Rob宣布离开乐队,专注个人事业发展..虽然JP后面找来的替代者都拥有强大的实力和技巧,然而ROB几乎相当于JP的招牌印记了,失去了ROB的JP显然难以满足歌迷的胃口,就这样JP持续低迷直到现在....
  说起专集里歌曲的综合评价,我显然更偏爱76年的Sad Wings Of Destiny一些,不过Painkiller里的同名歌曲实在是太....难以形容了,被称之为经典的元素它全部具有,开创时代的双吉他,凌厉的riffs,爽快的2段solo,配合Rob高亢的假声,这才是真正的重金属 !这绝对是我听过的最有金属质感,最有金属气质同时也最难演绎的一首歌曲. 心情难以言表,语言没有逻辑,将就着看吧

6. Norther - 2002 - Dreams of Endless War

        Norther的这张老早就收了,不过一直放着没听.第一次听是想试试死腔版的Final Countdown是个什么味,然后听到专集里的其他歌曲,当时感觉不对啊,怎么跟偶像团体(笑~)Children of Bodom一个感觉啊,无论是吉他的音色还是主唱的声音,甚至咬字的习惯....不过听长了还是能听出差异的,Norther相较博多而言更阴冷,注意是相较之下,2个乐队其实都说不上阴冷.
        最初的诧异之后,我深深为这张专集所折服,Norther因为相似的问题一直生活在博多的阴影之下,但是仅仅从听感上来说,Dreams Of Endless War已经超过了博多最好的一张录音室作品Follow the Reaper,博多跟大敌一样,听多了容易腻味,不知道是为什么,可能是含有太多华丽的东西吧...


7. Metallica - 1986 - Master of Puppets

        Metallica是中国Fans人数最多的金属乐队,对于他们不用过多介绍了吧。Metallica所有作品中,相对于同名专集来说,我更喜欢这张,最纯粹的thrash,老三样带给你肉肉到拳的快感。metallica中最出彩的无疑是节奏吉他James,严谨而稳健的riffs,乐队的灵魂,然尔他赶走dave一直让我耿耿于怀,不过若是dave没有出走的话也不会有megadeth这个响当当的名字了。再谈谈鼓手Lars,同样做为TAMA的代言人在全时间范围内拥有数量庞大的崇拜者,不过他的鼓只能算打的一般(相对而言),刚好能满足metallica的需要,值得称赞的是他的创作能力,Metallica的曲子都有他的功劳。说了这么多我还是不禁要骂一句NND,江郎才尽了你还硬撑做啥啊,金属的背叛者。好好的去玩啥新金,往台上一站,奔50的人了楞看成20不到的小伙子,金钱的奴隶。不说了,后期的作品实在让人伤心。。。

8. Megadeth - 1990 - Rust In Peace

        提到Metellica了自然不能不提到Megadeth,2只颇有渊源的乐队,同为(激流)金属4大巨头之一,同样来自美国西海岸,早在80年代megadeth的绝对核心dave就是metallica的一员,后来因为种种原因dave离开了metallica,一说是dave吸毒,又说是酗酒,还有什么技术不出众,乐队内讧,非常多的说法,管他呢~我们关注他们的音乐就行了,不过也正是因为dave的离开,产生了金属史上辉煌永远无法磨灭的--megadeth大屠杀.
        dave是一个非常有才华也非常特别的吉他手,才华呢不用说了,数不清的经典词曲和N多足以遍入教科书的经典riffs就来自dave的手笔;而dave的特别之处非常的多,他的政治主张,他的生活经历,他的多变的思想,还有他的嗓音,每次听到dave的歌声,我都能在脑海里想象出dave呲牙趔嘴的狰狞模样,邪恶啊...
  还是回到他们的音乐上来,megadeth的作品风格非常多变,既有非常传统注重riffs的老式激流,也有跳跃感非常强烈政治味道很浓如同Punk,近年的专集比较靠拢主流,甚至加入了电子节拍,多变的风格吸引了很多新的歌迷,不过很多老fans也因此不满.不过相较于无耻的metallica,我还是能接受也认可megadeth的变化的,至少大屠杀的骨子里还是流淌着金属的血液,不像metallica,金属的叛徒 !
        这张Rust In Peace,无论是音乐还是封面还是参与人员配备都是我觉得最好的,想必大多数大屠杀的歌迷也都这样认为.嘿嘿,提一下,最初推荐我听大屠杀的哥们是megadeth的铁FAN,他的最爱是94那张Youthanasia------安乐死.   哥们,向你致敬!这张专集中的Hangar 18无疑是最完美的一首歌曲,solo和riffs交相辉映,Dave和Marty的配合真的没得说,激流的魅力就在于此---乐器营造的爽快感觉,大屠杀制造,perfect !

9. Metal Church - 1985 - Metal Church

        同为thrash大潮初始的乐队,Metal Church实在是混的很栽,虽然有技术有能力能创作,但是惨淡的市场经营仍然把这支乐队挡在了潮流之外.不过虽然乐队解散了没落了,但并不妨碍他们给我们带来经典的作品,与其他金属巨头的首张作品相比,金属教堂的这张是最为成熟的,虽然录音效果不太理想,风格不够统一,但是团员的表现已经大大超出人们的意料.我敢说,这张专集要是早出产2年,Metal Church绝对不是现在的结局..原因就在与这张同名专集发行于85的晚期或者说是86年,这个thrash metal的黄金年月,Metallica,Slayer的最经典的作品都于这年发行,Exodus,overkill,SAXON,SODOM,Testament,megadeth也都有不俗的作品问世,作为乐队的处女作,竞争上无疑吃了大亏,灵光一现的Metal Church从此以后就没有让人感到惊喜的作品了,在我看来,他们的潜力远远还没发挥出来~~~可恶的商业运作 !
        整张专集的精华在首尾,既有经典的riffs也有浓烈thrash气息的编排,而第3首Merciless Onslaught是一首纯乐器演奏的曲目,听过之后,不禁被他们高超的技艺所折服,快速却不失沉稳的鼓点,还有相得益彰的节奏吉他和bass作铺垫,可能是录音的原因,solo的效果不怎么好,我不太满意,最后一首Highway Star是翻唱的金属老炮deep purple的经典作品,亮点不少,缺点也比较明显,还是那样,如果录音效果更好的话,专集的整体素质会提升一大步 !

10. At The Gates - 1995 - Slaughter of the Soul

        专集全长34分钟,瑞典哥德堡时期的颠峰之作.对于这张灵魂屠宰,我实在没有太多的语言能形容它..残酷也不乏旋律,爽快急速的鼓击,精湛的演奏技艺.每次听完整张专集,灵魂如同被屠宰说的有点夸张,但是绝对有热血沸腾的感觉..金属乐演变至今,无数极端乐队一味追求快和狠,听多了难免觉得乏味,只有ATG的这张,屡听不厌,没有低沉的兽吼,没有无尽的下切和轮拨,更没有传统极端音乐里的反宗教和血腥内容,有的只是团员们对音乐自己的理解以及对现实的关注和对生命的思考.

11. Slayer - 1986 - Reign In Blood

        专集全长28分钟,比上面那张还要短.不过千万不要以为这是张骗钱的作品,什么是'浓缩就是精华',杀手告诉你!
        可以这样说,没有哪个真正的金属爱好者会不喜欢这张专集,据说此后90%的死金乐队都或多或少的受到了这张专集的影响.不说死金了,又不可避免的想到了chuck,天妒英才啊...
        杀手虽然是始于80年代的激流乐队,也是金属四巨头之一,不过有耳朵的人都能听出来,他们比其他3支乐队节奏快的多,重的多..曾经非常迷metallica,觉得lars就是世界上最牛B的鼓手,不过之前的一切都在听过这张专集后终结,听了杀手其他的作品后,才知道lars只能算个2流鼓手,再看了杀手的live,挖...lars你还打鼓做什么,专心写你的音乐去.嘿嘿,不能否认Lars的创作能力,不过从鼓技上说,Lars比杀手的任何一任鼓手都要渺小~~
        任何语言都无法描述血中统治的精彩之处,自己感受杀手带来的饕餮大餐吧~




  暂时就这10几张了 基本上都是大牌乐队的成名作品 算是我听摇滚4年(1年光听X,1年听流金车库硬摇,剩下的2年才是金属,嘿嘿)来交的作业 .
  顺便说下 小爱和菜刀大哥记得填坑啊 ~

[ 本帖最后由 hide7312 于 2007-1-22 00:00 编辑 ]


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发表于 2007-1-13 23:24 资料 短消息 看全部作者
art of life始终是我最喜欢的 无论从词还是曲还是意境还是演奏技巧...
93年那场MINI LIVE也是我超级喜欢的 和朝向破灭并列..

这曲子确实起点很高,不论是从流行的角度,还是纯粹从摇滚的角度都不怎么好理解. 因为它的乐章结构,乐器搭配,特别是中间那段即兴..不过可以想象一下YO的古典情节 多听些古典作品,LIVE上细心点可以发现,drum solo的背景音乐都是古典大家的作品,以古典为根源寻根问底,这曲子还是非常有味道的.古典听的少,不说了,言多必失..古典爱好者听下肯定是有所启发的
我的祖国(Bedrich Smetana) 四季(Vivaldi)和卡农(Pachelbel)是我的最爱.

至于重组,从X解散开始就已经不可能了..音乐理念上的分歧,利益的驱使,YO的肩病,以及X的发展方向.

[ 本帖最后由 hide7312 于 2007-1-13 23:30 编辑 ]


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发表于 2007-1-14 15:37 资料 短消息 看全部作者
唉  提到现在的metallica和Dream Theater都挺丢人的...
不知道是心血来潮想当当那些Nu-Metal少年儿童的偶像还是生活太奢侈钱不够用了,非常反感那种吉他一撤,Microphone效果一加那几段说唱,实在是深得Linkin Park的精髓..不过老家伙们技术还在那个摆着,还是有闪光之处的,Train of Thought里吉他键盘互飙着实让我激动了一把~
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发表于 2007-1-16 23:31 资料 短消息 看全部作者
填了2个坑,有同好么 ??
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发表于 2007-1-17 12:37 资料 短消息 看全部作者
华丽金属是指表现形式而不是音乐类型吧 KISS这样 ? 日本视觉系就是从华丽金属的演变而来的,虽然现在是歌特大行其道....
旋死我也是超级喜欢的,不过现在的旋死味都有点变了,基本上都是POWER METAL配以死腔,COB,Norther,大敌都是如此.我还是喜欢老旋死,瑞典歌德堡风格,上面说了,At The Gates是我最爱~~
维京嘛,就我感觉是黑金的一种延伸吧,多了些清嗓,再就是叙事由反基督转变成歌颂北欧神话英雄和民族英雄
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发表于 2007-1-17 21:29 资料 短消息 看全部作者
KISS,Alice in cooper这些老团诞生于金属的雏形阶段,按音乐来分的话我觉得还是要算在Heavy Metal / Hard Rock里,而华丽金属是指他们表演时的夸张视觉效果~不知你所说的[节奏和演奏方式上华丽]是指什么,要说技术,虽然他们启蒙了很多乐队,但是技术还够不上顶尖.活结那只能称之为作秀,目的是取得更好的商业成就.

歌特听的不多 就不说了~我个人认为歌特最主要还是气氛的烘托.

COB确实该算在能量金属里,吉他键盘的音色偏亮,可能说的不太专业.而且大量的吉他键盘互飙也是能量金属和前卫金属的显著特征,比较正的旋死里键盘基本上只是烘托氛围的配角,大敌也许可以勉强算在旋死里.不妨听听At The Gates的这张,还有Amon Amarth的作品.

[ 本帖最后由 hide7312 于 2007-1-17 21:36 编辑 ]
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发表于 2007-1-17 23:07 资料 短消息 看全部作者
Amon Amarth的Once Sent From The Golden Hall也是我大爱的专集之一,不过对这个乐队不甚了解就没放到上面去,刚才查了一下,Amon Amarth之前是一只维京/旋律黑 乐队..Once Sent From The Golden Hall则是旋律死的风格,metaldp朋友不妨听下,还是有点北欧维京味的 ~
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发表于 2007-1-18 21:22 资料 短消息 看全部作者
自己好那口没人管得了 但是他们把那搬到舞台上目的是什么呢???不就迎合市场迎合消费者的猎奇心理么.
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发表于 2007-1-19 13:35 资料 短消息 看全部作者
这也是我为什么讨厌新金的原因了...
新金的崇拜者大都是'少年' 叛逆时期的人嘛总是对极端的事情兴趣大些,在他们看来只有MANSON,活结这样的乐队才最牛B,舞台上的作秀也一直是新金乐队的卖点..再一个就是鼓手的表现了,不可否认,新金如linkin,manson,slipknot(我就只知道这几个...)也有经典作品,不过都难免的在商业运作中迷失自己..
  再一个,窃以为Nu-metal是不能算在Metal里的..

最后感慨一下,06老炮们的作品素质都挺高,沉浸在A Matter of Life And Death的感动中~
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发表于 2007-1-21 00:44 资料 短消息 看全部作者
开始啥都不懂,不听新金是因为不喜欢说唱,后来发现新金完全不是那个味,金属乐里键盘比重较大的就是前卫金属,能量金属和死金,工业了,前卫和能量因为键盘和吉他对飙需要,基本上是对半开,死黑工业则是用键盘营造环境气氛....新金呢,键盘完全占大头了,多么没技术含量...最不甩linkin,核心竟然是dj,再加上无处不在的说唱,唉,Nu-metal听不得~~
不过说实话,Nu-metal里有好多solo还是挺爽的~manson原来的那个吉他手挺牛B的,技术过硬,不晓得怎么被MANSON那个猪给开了.
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发表于 2007-1-22 00:06 资料 短消息 看全部作者
地域上的差异还是挺大的,美国的核乐(core)比较发达,碾核,血核这样,我不太喜欢~
北欧现在则是黑金一统江山啊~~
相比之下,我还是更喜欢老东西,Old School Heavy Metal~~
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发表于 2007-1-22 00:09 资料 短消息 看全部作者
这贴发重了,改成我的一点感想..

最近把老炮的新作品都听了一遍,slayer,motorhead,iron maiden.我印象最深刻还是铁女的03--Dance Of Death和06的A Matter of Life And Death,延续00年勇敢新世界的旋律风格,我觉得这是非常明智的选择,bruce大叔也该50岁了吧,再唱些激情洋溢风格的,对声音要求较高的歌不太现实,而且旋律化的路线更容易发挥3吉他的优势,从歌词上来看,团员们的人文精神又加深了一些,处处都是对战争的思索.不过还是明显能听出,bruce的声音已经远不如以前了,非常容易听出肯定是用录音效果弥补了的.

特别推荐dance of death中的同名曲,虽然后面稍显拖沓,但是遍曲绝对没话说,结构像极了我最喜欢的Rime Of The Ancient Mariner,恢弘大气的史诗风格,加上bruce气势逼人的演唱,强迫我听了不下50遍,笑~~

[ 本帖最后由 hide7312 于 2007-1-23 00:08 编辑 ]
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发表于 2007-1-22 23:47 资料 短消息 看全部作者
谢谢鸦王,写了这些,加上上面一些朋友们的回贴,我要澄清一下~~

或多或少上面都提到了点新金(或者你可以等同于Linkin Park)的不是,然而那只是我或者几位朋友的个人观点,音乐是非常主观的东西,最主要的还是选择你自己所喜欢的,能够打动你的~适当了解些理论知识有助于提高你对音乐的敏感程度,但是不要被理论的条条框框所限制,或者说是钻牛角尖,"理论无用论”和“死掰理论"都是不可取的.

新金受周围环境的影响,也听了不少,就我知道的几支新金乐队里,我觉得活结比linkin更让我厌恶,不是他们的音乐更极端的原因,linkin虽然向商业献媚,但是最开始还是诚恳的做音乐,商业上的杰出成就跟他们自身的努力也是分不开的~歌词也都挺积极,我还是很赞成青少年听听linkin的,或者做为金属的敲门砖也是很好的~我不喜欢他们仅仅是不习惯他们大杂烩式的风格,特别是街头文化,还有就是他们那几下子实在是太没技术含量了,比花儿那样的3和弦强上一点~活结呢,技术够硬,特别是鼓手,但是对着一群POSER,我所能做的仅仅是竖起我的中指.我承认我确实挺看不起大多数的POP,但是并不表示听metal比pop牛比,如果只是为了追求酷、追求牛比、追求能有看不起pop的机会而去听metal的话,我真是要看不起你了,你还真有所谓的中国特色的品位

其实再想想,别人装不装B又跟我有什么关系呢? 我在这里打下这些文字,不也是想装一下B么~~
不可避免的会流露出自己最为主观的评论及想法,欢迎大家拍砖~~

[ 本帖最后由 hide7312 于 2007-1-22 23:50 编辑 ]
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发表于 2007-1-23 01:32 资料 短消息 看全部作者
呵呵 我比较喜欢复杂的巨幅作品,感动在乐手们制造的美轮美奂的空间之中~

人的爱好总是会转变的嘛,刚才时隔3年再听罗大佑的恋曲1990,怎一个感动了得
也许菜刀兄若干年后再听metallica,又是别样的景象呢~

至于"久远的绵绵流泉",祭出我的最爱Bedrich Smetana - Ma Vlast (我的祖国)
古典乐想想听的还真少,然而这张我的祖国是最让我沉醉于其中的作品,无论是宏大的管弦乐队录音版本,还是高超的钢琴四手联弹版本,都听了不下数十遍,一次比一次感动,营造的气氛实在太到位了,高山,大河栩栩如生浮现在我面前..捷克也成为我最向往的国度~~

就听感来说,金属乐属于变革,对时代对现实的一种呐喊,而变革都不会长久,变革过后终会恢复平淡,而古典乐就是平淡的最好诠释..
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发表于 2007-1-28 00:11 资料 短消息 看全部作者
其实遍曲基本没有改动,主要还是唱腔....

听下death翻唱judas priest的painkiller,在the Sound of Perseverance这张专集中,牛X~~超过ROB不敢说,但是绝对唱出了自己的特点.




唉,再次缅怀年轻的chuck.....天妒英才..

[ 本帖最后由 hide7312 于 2007-1-28 00:14 编辑 ]
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