标题: 特大坑：看邵氏旧片，忆峥嵘岁月 [打印本页]
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大头笨笨 时间: 2005-12-18 23:05 标题: 特大坑：看邵氏旧片，忆峥嵘岁月
前段时间大家在讨论华人武打明星时，提到了姜大卫等人，便有了动笔写邵氏旧片的想法，结果发现这是个无比巨大的坑，片子太多了，写是写不完的，加上没时间，只好偷偷懒，以《新独臂刀》和《保镖》二片，抛砖引玉，大家都来讨论一下张彻和邵氏吧。
《保镖》——主角必死定理
每个导演的风格都是很难改变的，即便形式变了，骨子里也还是一样。张彻的片子就是这样，除了强烈的色彩渲染外，最值得一提的就是主角必死定理。
拿狄龙和姜大卫这对典型搭档来说，几乎每部片子都难逃张彻毒手。最惨烈的恐怕要算《十三太保》里姜大卫被五马分尸的一幕。此外，二人的死法有不少“花样”——
有一些片子是狄龙和姜大卫一起赴死，比如《无名英雄》，个人很偏爱这部粗糙的片子，虽然漏洞百出，但两个主角的友情渲染得不错，谷峰难得演了正派角色。
还有就是狄龙先死，姜大卫后死，比如《报仇》，狄龙饰演一个老婆出轨，自己因为耿直惹来杀身之祸的京剧武生。记得9岁的时候看过这部片子，那时老爸还在部队，就在青岛的崂山脚下，当地有个崂山电视台，整天烦武侠片、武打片，寒假去玩的时候看了《报仇》。当时年纪小，哪里认得这对黄金组合，只是觉得狄龙演京剧都要光膀子太过臭美，死之前也脱掉衣服，结果被人乱刀砍死。那部戏出彩的是姜大卫饰演的弟弟关小楼，一出场是黑色的中山装，决战时是白色的中山装，对比鲜明，最后倒地身亡的场面颇为震撼。这部片子也算是张彻的代表作之一了，阳刚与柔情并重，姜大卫靠这个片子拿了首届亚洲影展的最佳男主角。
还有一种情况就是兄弟相残，比如《刺马》，姜大卫干掉了饰演马新贻的狄龙。
至于人们最熟悉的《新独臂刀》，则是狄龙翘掉，姜大卫反倒活着。
再有一种情况就是姜大卫死，狄龙活着。《双侠》就是如此，姜大卫与金兵最后的血战非常震撼。还有我比较喜欢的《保镖》，也是如此。
《保镖》的故事非常简单，无敌庄和飞虎寨这两大阵营分庭抗礼，姜大卫饰演独行侠，与狄龙饰演的少侠向定有误解有冲突，与李菁饰演的女侠云飘飘则有暧昧情愫。最后只身杀敌，献出性命。
姜大卫的独行侠形象类似古龙小说里的人物——编剧又是倪匡，让人心生“果不其然”的感觉。姜大卫的气质也适合这种形象，冷峻内向，眉宇间忧郁之外还有点邪邪的气质。不过倪匡在讲故事的张力方面确实乏善可陈，狄龙刁难姜大卫、无敌庄主武功尽失、姜大卫得知后毅然护镖，其实都是朱贞木时代的桥段。而影片的最后，无敌庄主一句“云姑娘的未婚夫”，倒是让姜大卫来了一个恰到好处的惊愕。电影不长，对姜大卫和李菁之间的情愫的描述也着墨不多，但姜大卫的表情却不显突兀——让我想起了萧十一郎，所有人都把矛头指向他时，唯一理解他的沈璧君该是他心中仅有的依靠，而当沈璧君将刀刺向他时，那又是何等的错愕？李菁求姜大卫搭救狄龙，却也真情流露，可惜片子太短，感情戏少了几分深入，若有若无的非常揪心。姜大卫幻想自己身亡，狄李二人白马锦衣、飘然而去的情景，个人感觉有点多余，或者说是时间过长（三分钟啊）。真要拍这么一段的话，我觉得不如就拍姜大卫中箭坠楼，狄李二人在草地上相视一笑，两个镜头一闪，然后姜大卫薄唇一抿，展现《报仇》、《双侠》等片子中的那副冷峻神情，杀上楼去，似乎这样会更具冲击力。
值得一提的是，姜大卫最后血染塔楼，为了不让李菁看到自己的惨状，连滚带爬的下楼，用衣服遮掩伤口，上马离去，紧跟着坠马身亡。镜头一直紧随姜大卫，塔上的狄龙、塔下的李菁都游离于镜头外，一气呵成，用时不少却毫不拖沓，让人看得揪心异常。
狄龙在这部片子里是冲动、自私、善妒的形象，武功也比姜大卫差了一截，不过仍可以看出风华正茂的音容，一身白衣也和姜大卫的黑衣对比鲜明。李菁的演技明显逊色，演不出左右为难的感觉，若不是最后哀求姜大卫去救狄龙，还真看不出这女子对狄龙情深。
最是妖娆姜大卫
前段时间碟市上流行邵氏旧片，便也“顺应潮流”淘来一些，当然少不了《新独臂刀》。
前几年看亚视的一出烂剧，好像叫《非常好警》吧。姜大卫在里面演一个表面上不求上进的老警察，最后以身殉职赚人眼泪。的确是老戏骨，虽是烂剧，但他的表现依然出彩。前段时间看《龙城岁月》，就是几十句话的戏份，和王天林的对手戏煞是精彩。说来也巧，在亚视的对手无线里，我最喜欢的演员就是姜大卫的亲哥哥秦沛，秦沛演技内敛，近年来更是炉火纯青，张弛有道，去年的《绝世好爸》里魅力尽显，刚刚大结局的《阿旺新传》同样收放自如。
不过老戏骨再怎么演技非凡，也逃不过一个“老”字。记得偶然在看电视时切换频道，“不慎”瞄了我最厌恶的《还珠格格3》几眼，半秃的狄龙一本正经的说着琼瑶式台词，让人倒尽胃口。相比之下，姜大卫的小警察角色还算顺眼了。哪怕窝囊点，也窝囊的真实——其实早在邵氏的时候，姜大卫的演技就在狄龙之上。
不过狄龙年纪渐长时也有过那么一次出彩，在《英雄本色》里一句“我不做大哥很多年”，落寞得让人心里抓狂。当年看《英雄本色》的时候还对狄龙的过去不甚了了，便已有深刻感受，后来知道他过去如何辉煌，落寞情愫更甚。戏里江湖仗剑而行，数十年后回看旧片，仍觉其不老，可戏外江湖却要直视“岁月”二字，别说姜大卫和狄龙，就是比他们更小一辈的，也多数风光不再。
初初看《新独臂刀》，对色彩总是感觉不快，似乎这些修复的版本都是这样，过于艳丽而失真，到处都是一股诡异的气息，而道具背景更是无所遁形——不过《保镖》的情况就显得好多了。
但姜大卫还是让人诧异，《新独臂刀》是我正儿八经所看的第一部邵氏旧片，此前一直听人说当年邵氏的演员都是帅哥美女，总是心有保留，一想姜大卫现在瘦小枯干的样子，就无法想象当年能有多帅。在《新独臂刀》里见了，倒是有说不出的感觉，想了半天，才想到“妖娆”二字。那时候的演员化妆都极浓，姜大卫嘴唇极薄，倒也一抹红艳，谈不上帅，但五官鲜明，还有一份难以明言的忧郁。
张彻电影的力之美也着实感受到了，姜大卫扮演的角色叫雷力，每一个动作也都在表现“力”——站如标枪，动作也是直来直去，刀法不见诡异，只有迅疾。这一点像古龙小说里的人物，更重一个“快”字。只是因为他人太瘦小，而且衣服束得过紧（我个人极其厌恶束得很紧的裤腿），所以走路的姿势也显得很怪。相比之下，狄龙扮演的封俊杰走起路来就气宇轩昂得多，可能是身材问题吧，当年邵氏极为看重男演员的身高，姜大卫的走红着实难得。
《新独臂刀》乃至其他张彻片子的情节放在今天都可谓平淡无奇——倪匡讲故事的能力的确远远差于品评别人，在武侠小说界，倪匡的眼高手低估计无人能及，张彻电影的吸引力更多的还是体现在动作上。
大反派龙异之虽然欺世盗名、沽名钓誉，但只是之前用一些阴险龌龊的手段使得成名少侠陷入众口难辩的境地，与姜大卫和狄龙的打斗倒都还是单打独斗、堂堂正正赢的。用双节棍破双刀的那一招，我反复看了多次镜头回放，其实只是利用了力学原理，与现在武侠片的动辄神功相去甚远。遥想张彻拍这部片子的时候，古龙作品正流行，越是道貌岸然的大侠就越不是好人，倪匡也算顺应潮流。
狄龙和姜大卫注定是影史上一对永远说不完的搭档，现在虽然反目成仇，连话也不会说一句，但在当年搭档时，还是可以看出惺惺相惜的一面。两个少年挽着手臂走过小桥的一幕，感觉动作有些怪，基调却清新自然，而相约着一起退出江湖，又让人忍不住感慨戏里戏外的不同，一来现在的他们虽已不再拍武侠片，告别了戏里江湖，但离退隐还远着呢；二来以二人的关系，不知何时才会一笑泯恩仇，又或老死不相往来？
还要说说结尾的“长桥决战”，这是很有名气的一段，据说当年N多人受此诱惑，跑去买票。现在看来倒是个寻常场面，那点蹿来跳去的特技更是不值一晒，但还是颇具气势。只是有一点我想不明白，姜大卫起先在长桥上挥舞单刀大开杀戒，一下子干掉了几十票人，长桥上已是死尸遍地，几乎没了落脚之地。可到了他与龙异之决战之时，长桥上的死尸却自动腾出一块空地来让他们交手——难道他们打架前还先“义务劳动”不成？
[ 本帖最后由 大头笨笨 于 2006-10-5 22:27 编辑 ]
作者:
楼桑野夫 时间: 2005-12-19 13:31
说到谷峰,呵呵,昨天下午在地方台看到了那部古董级别的电影<射雕英雄传>,主演似乎是傅声,里头的洪七公居然就是谷峰,这个是我第一次见到他老人家在演正派,<无名英雄>我还没看过.
作者:
第八天魔王 时间: 2005-12-19 15:58
独臂刀系列只看了中间的独臂刀王。“我不做大哥很多年”是很经典。
作者:
洗甲狼河 时间: 2005-12-19 23:57
“最惨烈的恐怕要算《十三太保》里姜大卫被五马分尸的一幕。”
是《上海滩十三太保》吗？BT过，里面没正面表现姜大卫之死啊，只是“快刀”抛下姜的带血围巾，“教头”狄龙愕然这一个镜头。
作者:
老虎 时间: 2005-12-20 02:29
别偷懒了，不如借这个大题目也挖个坑吧！
作者:
楼桑野夫 时间: 2005-12-20 19:24
原帖由洗甲狼河于2005-12-19, 23:57:17发表
“最惨烈的恐怕要算《十三太保》里姜大卫被五马分尸的一幕。”
是《上海滩十三太保》吗？BT过，里面没正面表现姜大卫之死啊，只是“快刀”抛下姜的带血围巾，“教头”狄龙愕然这一个镜头。
晕，《上海滩十三太保》是民国背景的，《十三太保》则是五代十国背景的，讲了李存孝
作者:
洗甲狼河 时间: 2005-12-20 21:08
呵呵，没看过。我猜也不会是同一个。
作者:
大头笨笨 时间: 2005-12-21 12:35
原帖由洗甲狼河于2005-12-19, 23:57:17发表
“最惨烈的恐怕要算《十三太保》里姜大卫被五马分尸的一幕。”
是《上海滩十三太保》吗？BT过，里面没正面表现姜大卫之死啊，只是“快刀”抛下姜的带血围巾，“教头”狄龙愕然这一个镜头。
不同的片子，所谓的上海滩，纯属YY
作者:
大头笨笨 时间: 2005-12-21 12:35
原帖由老虎于2005-12-20, 2:29:32发表
别偷懒了，不如借这个大题目也挖个坑吧！
还是要懒一阵子
主要是太忙了，年底，烦闷阿
作者:
韦孝宽 时间: 2005-12-23 00:27
最近市面上确实邵式片很多，但不知为什么找不到“十三太保”。以前电视台播过，觉得以当时的水平能拍成这样，实在不简单了。我就买了“水浒传”、“荡寇志”，应该算是明星荟萃了，当时有些名气的演员基本上都在里面出场。比如狄龙、姜大卫、陈观泰、岳华、李修贤，还有很多现在的老戏骨都有，挺有意思。
作者:
大头笨笨 时间: 2005-12-23 15:39
原帖由韦孝宽于2005-12-23, 0:27:55发表
最近市面上确实邵式片很多，但不知为什么找不到“十三太保”。以前电视台播过，觉得以当时的水平能拍成这样，实在不简单了。我就买了“水浒传”、“荡寇志”，应该算是明星荟萃了，当时有些名气的演员基本上都在里面出场。比如狄龙、姜大卫、陈观泰、岳华、李修贤，还有很多现在的老戏骨都有，挺有意思。
十三太保是有的，修复的版本，25块钱一张，我在珠海看到过——经常去周边的城市淘碟，可以找到不少好东西
我正准备写水浒传呢，哈哈。
水浒传里给我印象最深的老戏骨，其实是王钟——演拼命三郎石秀的那个
呵呵，前段时间他还露面了……在谁的电影里，演什么角色呢？
大家都来猜一下，猜中有奖
作者:
大头笨笨 时间: 2005-12-27 23:36
预告一下，这两天之内填坑，写姜大卫主演的《水浒传》。呵呵
作者:
楼桑野夫 时间: 2005-12-28 10:18
原帖由大头笨笨于2005-12-23, 15:39:40发表
我正准备写水浒传呢，哈哈。
水浒传里给我印象最深的老戏骨，其实是王钟——演拼命三郎石秀的那个
呵呵，前段时间他还露面了……在谁的电影里，演什么角色呢？
大家都来猜一下，猜中有奖
《黑社会》嘛，跟梁家辉结怨的黑社会头子
奖什么啊？
作者:
楼桑野夫 时间: 2005-12-28 10:21
就是那过气的老大了
作者:
大头笨笨 时间: 2005-12-28 10:33
原帖由
楼桑野夫于2005-12-28, 10:18:45发表
原帖由大头笨笨于2005-12-23, 15:39:40发表
我正准备写水浒传呢，哈哈。
水浒传里给我印象最深的老戏骨，其实是王钟——演拼命三郎石秀的那个
呵呵，前段时间他还露面了……在谁的电影里，演什么角色呢？
大家都来猜一下，猜中有奖
《黑社会》嘛，跟梁家辉结怨的黑社会头子
奖什么啊？
奖励500通宝！！！已经转账给你
王钟这家伙，年纪大了反而长得顺眼了
不像罗烈，年轻还小生呢，老了成鬼了
作者:
楼桑野夫 时间: 2005-12-28 10:49
谢：）
年纪大胖了很多啊，老王以前是杂技出身吧？导演也干得不错。
作者:
楼桑野夫 时间: 2005-12-28 10:56
罗烈记得最早见识到他是在亚视万梓良米雪版的〈太极张三丰〉里。他老人家已是邪派高手专业户了。。。
2002年去世了吧
作者:
大头笨笨 时间: 2005-12-28 12:37
原帖由
楼桑野夫于2005-12-28, 10:56:04发表
罗烈记得最早见识到他是在亚视万梓良米雪版的〈太极张三丰〉里。他老人家已是邪派高手专业户了。。。
2002年去世了吧
是啊，年轻时还是小生……亚视有一出讲述香港娱乐界风云的连续剧，他还自己演自己呢，当年可是头号打星
后来……怎么长成这样子了
的确去世了
作者:
大头笨笨 时间: 2006-1-18 19:50
难得大团圆
——看《小煞星》
《小煞星》
导演：张彻
编剧：倪匡、邱刚健
主演：姜大卫（强宜）、汪萍（水仙）、金霏（荷曼）、谷峰（强盗头子一哥）
影片类型：动作
剧情介绍：张彻执导的《报仇》获得空前成功，再以台前同一组合——狄龙、姜大卫、汪萍，开拍《小煞星》。强宜（姜大卫）是夜总会的红歌星，一曲唱罢，接到台下一张纸条，告之他失散多年的初恋女友水仙（汪萍）的下落。强宜被人带到一木屋，里面是匪帮头子一哥。原来，强宜少年时误入歧途，有打劫杀人的犯罪记录，绰号“小煞星”。一哥要挟他共同打劫珠宝行，否则公开他的秘密。强宜堕入圈套，只能假意应承。但没想到当日行动踏入珠宝行，发现售货员竟是初恋女友水仙……
在珠海口岸的地下商场看到《小煞星》，立马买下来——据说这是张彻大改风格的作品。
封套上姜大卫面容冷峻，右下角是汪萍的脸——汪萍是那种很有观众缘的演员，但用现在的审美观来看，脸庞过大，尤其是和姜大卫搭戏，脸比姜大卫还大，颇不协调。
剧情不算直白，有了悬念，这是向来快意恩仇的张彻片里少有的。强宜是否有罪就是让人看下去的悬念——一哥以水仙的下落为要挟，逼强宜去刻夜总会冯经理的保险箱钥匙的模，顺便拿一万元钱。强宜前往冯经理办公室，跟冯经理要一万元钱，冯经理拿了钥匙给他，让他自己去拿钱，强宜在保险箱前偷偷刻下钥匙模，冯经理却突然叫他过来，说给他做了件新衣服，让他试一下。强宜试穿之后，又去保险箱拿出了一万元钱。闭路电视录下了这一切，变成了强宜拿了保险箱钥匙刻模，然后过了一段时间又配了钥匙偷了钱（换了衣服），实在天衣无缝。事后冯经理报案，说丢了钱，但闭路电视的录像带被偷了。原来冯经理才是主谋，他以录像带逼强宜就范。
强宜只好顺从，去参与打劫珠宝行。原计划是强宜利用他红歌星的身份假装买珠宝，以大客户身份进经理办公室（汗，什么年代都有大客户啊），然后一哥等五个贼人进入办公室迷晕经理，假装迷晕强宜，然后抢夺珠宝。但强宜却在珠宝行里见到水仙，毅然决定不再做贼，在经理办公室里与一哥等人大打出手。结果，五个贼里，一哥等三人先后被珠宝店警卫开枪打死，仙童和荷曼逃走，能够证明强宜未打劫珠宝行的珠宝行经理因为惊吓引致心脏病死去。强宜被警卫打伤，然后被仙童和荷曼救走。后来，荷曼和仙童又死于冯经理派来的杀手手里，能够证明强宜无罪的人全部死光。
这个情节的编排几无漏洞，而且一环扣一环，现在看来是小儿科，但在当年还是很吸引人的。节奏也毫不拖沓，这一点充分体现了剧情的张力，倪匡编这种奇情故事明显比编武侠出色。
有了这个好剧本，其他就看导演和演员的了。
先说说比较出名的《水仙之歌》吧。在这部片子里，改邪归正的强宜成了一个夜总会名歌星——那个年代就是好啊，在夜总会唱歌也可以成明星，而且还不是一般的红，开着跑车，走到哪里都有一群人大叫“强宜”，陶醉不能自已，而被簇拥着的强宜却也酷得可以。片子里有两个细节，先是强宜听到水仙的消息，急忙开车前往旧居，一大群歌迷围在他车旁，他面无表情的挤上车，大脚油门冲出去，溅起的水花让歌迷们遭了罪，但歌迷们还是继续追赶（大汗，多好侍候的追星族），这一来说明了强宜急于见水仙，二来也说明了他并不快乐。片子最后，坏人被绳之于法，强宜无罪，与水仙开车到戏院门口，也是这群歌迷簇拥，他在人群中唱《水仙之歌》，难得的满脸笑容。前后的对比固然老土，但说实话，张彻很少会花这么多心思在感情的表现上。
片子开头是强宜唱歌，当然，姜大卫纯粹在对口型，唱歌的是罗文。说实话，歌还可以，但说不上特别好听——有些迷姜大卫的会爱屋及乌的大叫真好听，这也不奇怪。抛开歌本身不说，单说姜大卫的表现，感觉是相当拘束，罗文的歌声本身高昂，可他的嘴只张了一半，音量估计相当于轻声说话，所以怎么看怎么不协调。打架子鼓也很轻柔，哪怕是节奏到了最高潮，手上仍没什么力量，这要是放到今天，估计会让影评人口诛笔伐。但姜大卫当年红成这样，人见人爱，哪怕软绵绵的打架子鼓，大家也会说太好看了，动员全世界的乐手都学他。
但唱完歌，到了真正的演戏时，姜大卫就开始展现真正的实力了，几个表情都很生动——接到水仙的字条（其实是一哥伪造的）时灿烂的笑；在旧居点起火机，却发现眼前的不是水仙而是荷曼时的一怔等等，都体现了演技。
相比之下，汪萍就是个大花瓶了，一双大眼睛美则美矣，缺少了灵动之气——这也让姜大卫魂萦梦牵，实在让人想不通。还有客串的狄龙，整个片子里出现了两回，说了一句话，连个名字都没有，纯属给姜大卫打杂。
倒是金霏扮演的荷曼非常出彩，她与同伙合谋把姜大卫骗出来，并设下圈套让姜大卫有口难辩，但最后为姜大卫而死。整个角色的心路历程非常饱满充实，最后为姜大卫而死，也是毫不突兀。她本是姜大卫的恋人，后来姜大卫移情别恋，与水仙一起，然后还改邪归正，她与姜大卫的距离越来越远。她引出姜大卫之后，却又处处维护他，尤其是在冯经理家中，冯经理让姜大卫进经理室，她马上说“那强宜不就暴露了”，一脸关切之情，听完整个计划后，知道强宜不会有风险，又马上哀求强宜听从，“你听到吗？你是不会有风险的”，如果这句话从别人口里说出来，貌似威胁，但在金霏嘴里说出来，却是充满着关切，能把一句台词说成这样，也算难得。
再就是她和仙童救出强宜后，去她旧时卖淫的地方暂避，旅馆老板不许，她说“你让他留在这里，我免费给你做一个月，两个月……”，从“一个月”到“两个月”，语气和腔调都变了，但对姜大卫的关切不变。
最后，她为姜大卫挡了一枪，死之前在姜大卫耳边说：“你知道我为什么非要你回到这圈子吗？因为我想见到你。”语气并不煽情，但却让人动容。
这部片子的结局很不错，虽然能证明强宜无罪的人全死了，但是警官却在找来的录像带中发现了破绽——虽然强宜刻了钥匙模，然后又换了一件衣服来拿了钱，但他手腕上的手表的时间却只隔了三分钟，加上12小时之后他在夜总会唱歌，所以足以证明他并未偷钱。
但强宜开始并不知道自己无罪，为了给荷曼和仙童报仇，为了除掉仇人冯经理，他前往冯经理的老巢。去之前，他拿出藏起来的枪，水仙却跟他说了一句“不要用枪，你是好汉子，不要用枪”，我当场晕倒——这不是把姜大卫往死里推吗？姜大卫竟然也点头，转身离去，然后歌声响起，好像是“我们又穷又年轻，没有钱买灯泡，只能在黑暗里相会”，大有“一去不复还”的意味。
意外的是，姜大卫在冯经理家里与其手下展开的竟然是枪战——尽管拳脚也用了，可枪的使用实在让我大跌眼镜。最后，警察及时赶到，抓住了冯经理，姜大卫也避免了背后挨一枪的结局。
但有一个地方过于粗糙，就是第一反角冯经理曾有一个特写：他办公桌后面是他的一些照片，全是关于他拳击、健身、舞枪弄棍的，貌似高手，谁知道最后和姜大卫的决战简直不堪一击，实在意外。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-1-30 00:21
嘻嘻，自己顶一下……
喜欢邵氏的人都去哪里了阿……快来啊
作者:
大头笨笨 时间: 2006-2-19 12:10
范本式电影——《水浒传》
那天偶尔跟朋友谈起来，说到邵氏的片子，对方惊叹邵氏片子之多的同时，也说要想全面了解邵氏，实在没时间也没精力，就算两者兼备，也缺乏找这些旧片的途径。
其实要想大致了解邵氏，只需要看某些比较典型的片子即可。
比如张彻，个人感觉要了解他的片子，《报仇》和《新独臂刀》是最好的选择，一方面可以看出张彻的暴力美，一方面可以看出其色彩渲染。
而有一部片子一定要拿出来说说，这部片子的艺术含量并不算高，但却具备极出色的兼容性，既体现了张彻的个人风格，又体现了邵氏当年的实力，最难得的就是集中了大批当年的邵氏明星，可谓一部大杂烩的片子——这就是《水浒传》。此外，《八道楼子》、《荡寇志》也是相同的情况，不过放到以后再说。
片子选取的是《水浒传》的一个章节，说的是晁天王中箭身亡，梁山泊大破曾头市的故事，而且改动颇大。比如晁盖之死，书中其实是两个强盗集团大战，晁盖“光荣牺牲”；片中却说他轻骑简从、带领四个护卫前往大名府打探情况，归途中被史文恭劫杀。
这个故事引子让我大失所望，不过那个时代的片子是不能较真的，尤其是对宏大主题的把握。事实上，张彻开始通过数艘战船的行驶，马军上岸后的一路疾驰，展现宏大的梁山水寨，绵延两个山头，处处精心，虽有炫耀之嫌，但的确值得炫耀。而紧跟着的“聚义厅众生相”，通过互相敬酒，给众多梁山好汉来了个镜头特写，虽然形式生硬，却有助于让观众简单明了的熟悉这群梁山人物。
除此之外，史文恭对梁山的痛恨倒也没来由，有符号化之嫌，全无前因后果。但想来当年的观众不太关心电影是否缜密，没有人会拿着放大镜去研究有没有穿帮镜头（估计也是没有影碟的缘故，人家也不会天天都去电影院里看几遍）。而且90分钟里要把故事讲清楚，一些旁枝末节倒也不重要了。
先要说说演员，一开场时用互相敬酒的方式来介绍诸位梁山好汉，实在星光闪闪。扮演宋江的是演什么像什么的谷峰，扮演武松的是狄龙，而扮演浪里白条张顺的则是李修贤，好玩的午马扮演鼓上蚤时迁，也是十分适合。另外，秦沛扮演的是小李广花荣，实在让我大跌眼镜——年轻时的秦沛也算小生了，但是身高不够，又不像弟弟姜大卫那般“娇小”，脸盘过大，开口就笑，憨厚多于英俊，实在与想象中那个猿臂蜂腰、机灵善射的小李广花荣不太相符。扮演李逵的是樊梅生——他的儿子倒是有很多人熟悉，就是打星樊少皇。还有刘丹，片子里饰演插翅虎雷横，此人目前是TVB的老龙套，在很多剧集里饰演主角的老爸，当年却也是英俊小生，记得那时在珠海淘碟，见到一张1970年的片子，刘丹为主角，封面上面容冷峻，同伴惊呼“好帅啊”。扮演“九纹龙”史进的是张彻的爱将陈观泰，依然不苟言笑。
此外，演林冲的是岳华。他向来饰演那种正气凛然的大侠，这次也不例外，但是面孔总是单调了些。岳华是当年邵氏的“典型性正派小生”，身材高大，一脸正气，如果放到现在，那就不太讨好了，现在流行坏坏的。
还有扮演“拼命三郎”石秀的王钟，也是当年张彻的得意弟子之一。他个人形象一般，有点反派的特质，眉目颇为凶恶。他武师出身，演技倒没什么特别。片子里，他大闹法场，被擒下狱后，宋江亲自乔装下狱探望他和卢俊义。石秀一见宋江，一脸惊喜，激动莫名，这个表情应该很体现演技，但王钟显得有些做作。
王钟现在年纪大了，显得非常老气，不像姜大卫还有当年的影子——现在的王钟，倒是眉目大变，年轻时有些戾气，现在反倒有慈眉善目的趋势。在去年杜琪峰的《黑社会》中，他扮演上一届话事人吹鸡，是个很凄惨的角色，先是被大D打压，紧跟着又成了阿乐搞平衡的牺牲品，儿子当街惨死。
何莉莉扮演扈三娘，是本片中惟一的花旦。她的演技没什么特别，相貌也是见仁见智。张彻的片子向来阳刚，女角色基本都是陪衬。何莉莉在最后梁山群雄与曾家五虎的一对一决战中作为梁山代表出场，双刀挥舞，倒也好看。演矮脚虎王英的是老龙套郑雷，一脸憨厚，片子开始时帮扈三娘顶了一杯酒。我读《水浒》时觉得王英这人一无是处，无德好色、武艺低微，着实是个人渣，不过在片子里，正邪两立，大侠都正气凛然，王英的面孔也并不猥琐，换成了郑雷的老好人形象。
姜大卫在片子里几乎成了神人，无所不知，无所不能。最先是浪子燕青在青楼里成了“万人迷”，然后飞身下楼，跟人玩相扑，三两下便让人趴下。后来吴用和李逵下山，“引诱”卢俊义，原作中是卢俊义自己推算出“千里之外”是梁山，片子里却成了燕青看出破绽，而且还猜出吴用和李逵的身份，简直成了风水大师。
据说当年张彻有规定，姜大卫在一部片子里只能笑一次，这部片子里倒是在青楼里笑了几次。
紧跟着卢俊义下狱，燕青设法营救，路遇杨雄与石秀，原著中是燕青困顿，遮拦不住，片子里反倒把石秀摔得一塌糊涂，“燕青十八翻”亮相。
最后是史文恭和卢俊义的决战，双方斗得不愠不火，倒是燕青，上来就翻史文恭几个跟头，将对方玩弄于股掌，几乎让我晕倒。
倒是梁山好汉和曾家五虎的对决较有看头。武松、李逵、林冲、石秀和扈三娘代表梁山出战。片子里全是步战，有些好笑。林冲的回马枪是掉头就跑，回头一枪，让我喷饭——找两匹马来“意思”一下应该不难吧？
石秀则是被对手刀插双肋，然后撕块布一勒，继续再战。扈三娘这边则有王英帮忙——在原著里王英可没这个本事。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-2-19 12:29
这是午马，在水浒传里扮演时迁。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-2-19 12:30
这是当年刘丹与现在的刘丹。
他扮演雷横
作者:
大头笨笨 时间: 2006-2-19 12:48
张彻的四位爱将：下面是姜大卫，上面是王钟、陈观泰和狄龙。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-2-19 12:49
何莉莉，呵呵，邵氏的花旦之一
作者:
白衣天子 时间: 2006-2-19 13:14
原帖由
楼桑野夫于2005-12-28, 10:56:04发表
罗烈记得最早见识到他是在亚视万梓良米雪版的〈太极张三丰〉里。他老人家已是邪派高手专业户了。。。
2002年去世了吧
三国志X游戏新加入人物头像不就有罗烈吗。也是邵氏老演员了。
演过很多反派，正派也有，比如《金燕子》（与郑佩佩，王羽合演）里的金鞭韩逊，《边城三侠》（与王羽、郑雷合演）里的燕子青，等等。演的也还可以。
作者:
鸾舞碧霄 时间: 2006-2-19 13:39
希望笨笨兄下一次填坑的填滴是《荡寇志》
作者:
大头笨笨 时间: 2006-2-19 14:10
原帖由鸾舞碧霄于2006-02-19, 13:39:07发表
希望笨笨兄下一次填坑的填滴是《荡寇志》
好啊……研究一下
作者:
大头笨笨 时间: 2006-3-11 22:46
马可波罗遭遇中国武术
1975年，张彻起用干儿子傅声，拍摄了《马可波罗》。
这部片子买了一段时间，却因为我偏爱姜大卫、对傅声不感冒而放在书架上“蒙尘”。前几天闲暇无事，便拿出来看。
故事当然是瞎编的——元世祖召见意大利探险家马可波罗时遇刺，幸有“蒙古三大高手”护驾。刺客临死前说出大本营在扬州，元世祖便命令马可波罗率领三大高手前往剿灭。后来马可波罗同情这些志士，暗中通知他们己方的计划……
又是倪匡写的剧本——有点骗钱的意思，实在乏善可陈。漏洞百出不说，还缺乏新意。主要看点还是“张家班”的武打场面，一班主演都是当年的风头人物，虽然没有张彻御用的两大巨星姜大卫和狄龙，但却有当年红透了的傅声，在片头演员表里面还特别介绍了郭追。
现在说起傅声，知道的人已经不多了，但在当年，此人却是在姜、狄二人之后的邵氏第一红星。1973年，张彻拍摄《方世玉与洪熙官》，大胆起用当时19岁的傅声为男主角。此后，傅声又与多位导演合作，拍摄了一系列片子，包括楚原的《绝代双骄》、王晶的《花心大少》等。1977年，傅声与当时的红歌星甄妮结婚。1983年，他因车祸身亡，年仅29岁，令人扼腕叹息。
傅声属于那种可爱型的演员，善于挤鼻子弄眼，扮演一些鬼马好玩的角色，此片中他也不例外，扮演四位侠客中的一个，极为出彩。
四位侠客中的老大是戚冠军出演，此人也是当年张彻的爱将。我看了此人多部片子，似乎从未笑过。他相貌不佳，多扮演一些不苟言笑的角色，以硬功夫见长。在徐克去年的《七剑》中，他也有出演，却出人意料的扮起了反派，武庄里那个内奸“二当家”便是他扮演的。五十岁的人了，面孔似乎也变了些。
再就是片头特别介绍的郭追了。张彻后期的几个干儿子被认为是“素质明显下降”，别说跟姜大卫、狄龙和傅声相比，就是跟唐炎灿等“千年配角”相比都有些不如。郭追是这批干儿子中的一个，此外还有现在在TVB跑龙套，经常扮演山大王的罗莽，至于江生、孙建等人，似乎都隐退了。这几个人联手拍过《五毒》和《残缺》，都是不错的片子，尤其是《五毒》，在世界影坛都有巨大反响，《杀死比尔》的导演昆汀就曾坦言受此片影响很大。
郭追在后期这几个干儿子中最受宠，演了多次主角，《碧血剑》等片都是他主演的。此人也是鬼马好玩，与张彻极为投契。80年代后期，郭追改名郭振锋，成为TVB的武术指导，代表作有1997年的《天龙八部》。另外他还为许多著名电影设计动作，比如吴宇森的《纵横四海》、《辣手神探》等。《007之明日帝国》的部分动作设计也出自他手。
2004年，一件惨事曾轰动全香港，酗酒司机驾车撞死一名执勤警官。这位名叫陈业升的殉职警官，便是郭追的独生子。白发人送黑发人，让人叹息不已。
还有一位扮演侠客的是唐炎灿，张彻帐下一位非常出色的配角。
反派中的“蒙古三大高手”，分别是梁家仁、刘家辉和王龙威出演。梁家仁在1982年版的《天龙八部》里扮演乔峰，后来在周星驰的电影里经常客串，形象由早期的严肃变成了搞笑。刘家辉是功夫片的巨星，他的《少林三十六房》是华人电影的经典，而且对世界上许多大导演都产生了一些影响，但他并非张彻的“嫡系”，从未在张彻的片子里演过主角。王龙威现在还在TVB，经常演一些警官之类的角色，当年也是著名的大反派。
倪匡的编剧工作总让我觉得很清闲，说到底还是一对一的较量——四侠客要给殉难的兄弟报仇，于是便“有的放矢”的训练。傅声用手来炒蚕豆，用手来推磨，练铁沙掌，破梁家仁的大手印；郭追在水坑里跳来跳去，练习轻功，破王龙威的摔跤；戚冠军用大腿来劈竹子，连金钟罩铁布杉，破刘家辉的双刀；唐炎灿搬石头练气功，抵御大批元军。
于是便有了后面二十多分钟的决斗场面，都是实打实的功夫，在我看来比吊钢丝好看多了。另外，做张彻片子的主角，就要做好“必死”的准备，而且向来是“越受宠的越要死”，比如姜大卫和狄龙，他们演的角色罕有不死的。这次却是例外，四位侠客侥幸有两位活了下来，而且是相对受宠的傅声和郭追，实在意外。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-3-22 22:41 标题: 信陵君与如姬的“野史”
信陵君与如姬的“野史”
——我看《盗兵符》
信陵君盗兵符救赵的故事，中学语文课本里就有。不过还记得当年的课后题目，要总结“侯赢在此事中起到了什么作用”，还有什么中心思想之类的东西，硬生生肢解了这故事，“应试教育”实在害人。
这事儿发生在公元前257年，秦国图谋吞并六国，出兵攻赵。赵国向魏国求援，但魏王惧怕秦国，按兵不动。侯赢为魏国信陵君献策，求如姬盗兵符，信陵君率门客前往将军晋鄙处调兵，晋鄙不从，被朱亥所杀，信陵君率兵解赵国之围。
这个故事衍生为电影，自然是个不错的题材，我一直希望能有一位导演，拍关于春秋战国的系列片，一事一片，很考功力——张艺谋和陈凯歌之流就算了。
1972年，申江拍摄了《盗兵符》，便将这故事搬上舞台。整体感觉不错，体现出了剑拔弩张的气氛，一环扣一环，每个环节都不晦涩，让人看得明明白白。
申江是个不错的导演，但却很难查到他的资料了，去了趟图书馆，也一无所获。他1925年出生，现在也不知道是否依然在世，河北人，当年曾经投身抗日战争，1965年入邵氏担任编剧，后来做了导演，1973年离开——也正因为在邵氏时间不长，关于他的资料便少得可怜。《盗兵符》是他自编自导的片子。
故事很平实——那个时代的片子都这样，花俏的东西并不多，也许是观众水准的缘故吧。但我个人觉得，老老实实的讲故事绝对比玩弄那些花俏的东西要好。《盗兵符》除了场面上限于技术、资金，用现在的眼光来看显得有点寒酸之外，讲故事绝对比同样以战国为背景的《英雄》要好。
信陵君盗兵符的故事少了些儿女情长，到了电影里，申江便在信陵君和如姬之间大做文章。
在历史上，如姬之父被杀，信陵君命门客寻访到凶手，为如姬报了仇，于是如姬为了报答信陵君，盗兵符，然后喝药酒自尽。而在片子中，如姬的父亲是魏国相国，属于朝中的主战派，为秦王所忌惮，于是派刺客将其杀害，朱亥为其报仇。另一方面，信陵君与如姬本是两情相悦，但魏王垂涎如姬美色，于是如姬丧父后，取大义，自愿嫁与魏王，在新婚之夜盗得兵符，并为了成全信陵君名节，拒绝与信陵君一起离开，被魏王下狱后自缢而死。
片子的主旨便是“气节”二字，为此二字，如姬的父亲极力主战，如姬舍身盗兵符，还有信陵君的一干门客，在与魏王的追兵激战时前仆后继。不过让我受不了的是侯赢这个角色，此人在《东周列国志》中是个响当当的智者角色，可在片子中，倒变成了“文武双全”，他护送信陵君出城后，布下疑阵，率领一群门客拖住魏王的追兵，最后悉数战死。看一个老头穿着繁琐的衣服舞剑，感觉挺怪的。
申江拍历史武侠片还是颇具功力的，武打场面虽然不如张彻那么有暴力美，但镜头衔接很快，弥补了拳脚功夫等的不足。
值得一提的是演员。宗华演信陵君，他当年也是邵氏的一线小生了，当然比不上姜大卫和狄龙二人，但和凌云、岳华、刘永、陈观泰等人属于同一个级别，比李修贤、王钟等人略高。宗华圆脸，长得挺大方，按现在的标准看倒算不上英俊小生。扮演大义凛然的信陵君，倒也蛮合适。演朱亥的是张斌，此人浓眉大眼，五官倒是很精神，但是身高矮了点，与想象中的朱亥有点距离，他在片子里基本都是打戏，发挥空间不大。还有演魏王的詹森，这是邵氏自己的老戏骨了，已经去世，他当年曾和邵氏的花旦余莎莉有过短暂的婚姻。余莎莉当年和陈萍同属邵氏的著名艳星，常有三点全露的演出，据说现在五十岁的陈萍还在台湾跳脱衣舞，余莎莉前两年也曾传闻潦倒街头。詹森的演技相当出色，他一般扮演那种猥琐、好色的男人，那真是要多像有多像。还有演侯赢和相国的那两个老头，在邵氏的片子里经常能见到，可惜不知道名字，按照当时的年纪，若是如今还在世，怕已经九十多岁、一百出头了。
最喜欢的是扮演如姬的夏凡，她是演琼瑶的片子出身的，自然也是那种梨花带雨，非常柔弱的类型。在琼瑶的“火鸟”电影公司所拍摄的第二部作品——1970年由高山岚导演的《幸运草》中，夏凡就是主角。那部片子若是现在拿来看，实在惨不忍睹。
夏凡的五官相当精致，不过属于那种十分漂亮可不耐看的女子，好在能找到的她的片子实在有限，不会造成审美疲劳。她和詹森有一场露点的床戏，身材十分匀称，瘦得挺曼妙。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-3-23 23:04 标题: 那个与李小龙有绯闻的女子
那个与李小龙有绯闻的女子
1976年到1980年，邵氏最热衷的题材是古龙的武侠小说。
当时金庸已经封笔，古龙却如日中天，小说写个开头便可以兑换平常人一辈子的生活费，书商和片商都趋之若鹜。当年的邵氏财大气粗，自然也靠了过去。这一靠，便捧红了拍奇情武侠的楚原，他在1976年到1980年之间，拍了22部片子，其中有20部是武侠片，当中又有18部是古龙小说改编而来的。当年有“铁三角”的说法，便是“原著是古龙，导演是张彻，主演是狄龙”。
不过除了楚原之外，其他的邵氏导演也拍过不少古龙的片子，比如拍《绝不低头》的华山。
华山在邵氏当中也是一线导演，《绝不低头》则是古龙唯一一部现代武侠小说。古龙这部《绝不低头》所讲述的是欲望，对权力的欲望，对女人的欲望，三个年轻人从小村子来到大都市，勾心斗角与内心的美好愿望交织在一起，情节极具张力。华山的改编基本保留了故事的主线。
制片人是如今的美食家蔡澜，三个主角是刘永、宗华和苗可秀。
宗华倒是沾了楚原的光，旧版的《流星·蝴蝶·剑》已是传世经典。他后来成了电视制作人，据说刘晓庆主演的《风华绝代》就是宗华监制的。
刘永是郑少秋的“前辈”，之所以这么说，是因为他才是演乾隆皇帝的大行家，虽然他从影时间并不比秋官早。1970年，18岁的刘永从影，却一波三折，先是在嘉禾做场记，还在李小龙的《唐山大兄》里做配角。1973年离开嘉禾，做自由演员，也没什么发展。直到1976年进入邵氏，才终于走上星途大道，1977年主演《乾隆下江南》，成为一线小生，后来又多次扮演乾隆。
不过两位小生都被一位美女抢去了风头，她便是苗可秀。
苗可秀这名字，如今记得的人也不多了，但说起《精武门》的女主角，估计一些老影迷还是可以记起那个大眼睛、颇具英气的美丽女子。
其实苗可秀在《唐山大兄》里便开始了和李小龙的合作，不过戏份很少。1972年的《精武门》虽然戏份也不多，但文戏演得不错，又是第一女主角，还是很抢眼的。同年还有一部《猛龙过江》，是李小龙的片子里我很喜欢的一部，倒不是因为李小龙的缘故，而是因为苗可秀的时装扮相十分漂亮。
可惜的是，李小龙1973年便去世了，不然苗可秀倒很有可能成为李小龙的“御用女主角”。
值得一提的是，在成龙第一部担当主角的片子，也就是《新精武门》中，苗可秀也是女主角。另外，楚原的古龙系列片中，她也曾经出演过一些配角，比如《楚留香》里的宫南燕，和胡铁花有对手戏。
说起她在电视剧集里的形象，应该有很多人记得。比如《天蚕变》，还有古龙原著的《情人箭》里，她也曾经客串。八十年代，丽的电视易帜为亚洲电视，苗可秀参演了经典的《柔情点三八》，还和刘松仁、米雪一起演过张恨水原著的《啼笑因缘》，在《满清十三皇朝》里演孝庄皇后，戏份很重。当年亚视正处于辉煌期，上面所说的几部剧集都是难得的经典。
苗可秀与李小龙合作时曾经传过绯闻，是否是事实已经无法考证，但两人关系很好却是事实。另外她在台湾时和柯俊雄相恋了一年多，在丽的电视时代和刘纬民拍拖，在亚洲电视时代和潘志文拍拖，每次恋情都在一年左右，感情生活倒是略嫌混乱。
说回《绝不低头》这部片子，华山的导演中规中矩，而且人物关系比较忠实原著。前半段宗华扮演的黑豹比较出彩，把几名黑帮老大玩弄于股掌之上，后半段刘永扮演的罗烈出场，谈笑间施展凶狠手段，刘永的演技也算出色。苗可秀在片子里有一段出浴露点的戏，倒不是替身。
如果熟悉原著的话，这片子倒是个惊喜。短短九十分钟，却能做到层层推进，不拖沓是自然的，关键是故事讲得很完整——记得很多人评价《七剑》时，都说因为剪过的版本去掉了太多剧情，所以让人看得不知所云，可我就想问一句：干吗要拍几个小时这么长？难道90分钟就讲不完一个故事了？
作者:
秦子苏 时间: 2006-3-26 17:52 标题: 好文
最近也迷上了邵氏的老片子。看了《十三太保》《双侠》《碧血剑》《绝代双骄》《水浒传》。很想看《荡寇志》，但一直找不到。期待楼主的介绍！
作者:
大头笨笨 时间: 2006-4-9 22:01
大劫案，岂止黑吃黑
1975年，楚原出人意料的涉足社会现实领域，拍出了《大劫案》。
这部片子阵容之强，在七十年代的邵氏片中极其罕见。扮演五位劫匪的是陈观泰、岳华、凌云、李修贤和王钟，扮演幕后黑手的是宗华，还有三大花旦——饰演岳华妻子的井莉、演凌云女友的刘午琪、与李修贤演对手戏的林珍奇。六小生、三花旦，再搭上田青、佟林、夏萍这样的老戏骨，放到今天的话就属于年度大戏了。熟悉邵氏的人都应该知道，上面所说的名字，随便拿两三个出来都足以挑大梁。
剧情倒是并不奇诡，大劫案在片子一开始就发生了，众劫匪劫得500万元后，准备分头赴各个地方避风头，谁知始终没露面的幕后人为了独吞巨款，竟然暗中举报五名劫匪。被通缉的五人先后有四人丧命，幕后人终于露面，原来是警察局长的儿子……
楚原拍这类社会片时，与他奇情武侠的风格相距甚远，实实在在，每个角色的故事都交待的清清楚楚。
岳华是中山人，现在是温哥华华人协会的会长。他早年在上海音乐学院肄业，1965年进入邵氏，跟当年头号“打女”郑佩佩合演《大醉侠》而走红，后来主演的《爱奴》、《大刀王五》等片子都是华人电影的经典之作。后来他和著名花旦恬妮结婚，两人移居温哥华。传闻岳华是典型的“妻管严”，多年来屡屡戏瘾大动，可被早年走香艳路线、如今却潜心向佛的恬妮“河东狮吼”一番后，便只能打消念头。近年恬妮的“管教”有点放松，岳华终于重新出山，在《候鸟》中和归亚蕾有对手戏。
岳华早年是飘逸小生，但四十岁后便谢了顶，还曾经做过生发水的广告。现在再看这个头发没几根的发福男人，实在难以和当年的风光联系起来。
他在这部片子里与王钟饰演兄弟，因为王钟吸毒欠钱，他爱弟心切，铤而走险。饰演其妻子的井莉是我最喜欢的邵氏花旦——总有一种女人年纪轻轻就有成熟的韵味，然后又始终不老。到了1981年的《碧血剑》，31岁的井莉扮演文雪儿的母亲，那份风韵实在无人能及。楚原在他的古龙武侠系列中，挺喜欢使用狄龙、岳华和井莉的组合。井莉的时装扮相也极美，她和岳华是片子中结局最好的二人——王钟死后，岳华再无牵挂，在井莉劝说下自首。
1970年，19岁的井莉出嫁，上世纪八十年代初，井莉便息影，开始享受平静生活，却让许多人至今神往她的风韵。
另一位主角陈观泰靠《马永贞》走红，从此成为邵氏的一线小生。身为武打明星的他竟然在此片中演一个过气的武打明星，最后还在疯癫状态下跳楼身亡，可谓百无禁忌。片子里讲述他曾经走红，拥有豪宅、美女，但在拍戏时不慎断腿后，便饱受世态炎凉。他参与打劫，只是想得到一笔钱，把当初的豪宅赎回，重温昔日感觉。最后，被通缉的他悄悄潜回昔日豪宅，发疯跳楼惨死。陈观泰的演技一直在进步，早年偏于打戏，慢慢的就开始琢磨内心戏，《大劫案》里的发挥余地很大。还值得一提的是片子里那栋豪宅实在太大，个人感觉一个人住是很恐怖的，呵呵。另外，片子里回放他过去辉煌的几个镜头，竟然是直接从《马永贞》里面剪下来的，让人会心一笑。
李修贤在片子里是陈观泰的拥趸，即便偶像落魄，他也不离不弃。他父亲早故，母亲改嫁给一个酒鬼后就成了“拖油瓶”。他在逃亡中与家世显赫但却孤独的林珍奇相遇，两个不同世界的年轻人相爱。最后，李修贤为了帮助夏萍扮演的孕妇找医生而暴露行藏，林珍奇不愿孤寂，宁愿与李修贤共赴黄泉，双双死于乱枪之下。个人感觉他们赴死的那段是片子里最震撼的部分，不过夏萍的老公在他们的尸体旁痛哭着喊“他们是好人”就有点多余了。
林珍奇还和李修贤合作过《天龙八部之大结局》，她是混血儿，个人感觉漂亮但不耐看。
凌云在剧中扮演一个赛车手，后来因伤离开赛场，女友刘午琪是红歌星，二人感情甜蜜，片子里关于他们生活的几个镜头非常温馨，他们的家也很有情调。刘午琪身患绝症，存活期只剩半年，凌云为了满足其周游世界的愿望，甘愿铤而走险去打劫。最后，刘午琪知道了自己身患绝症，即便凌云自首，也无法等到他刑满释放，于是二人一起自杀。
几个劫匪各有令人同情的故事，最终也为自己的错误付出了代价。幕后人宗华则和身为警察局长的父亲佟林上演了一场父子悲情。宗华不满父亲廉洁奉公，希望可以让疼自己的奶奶过上好日子，于是策划劫案，佟林最后则大义灭亲，击毙了这个几代单传的独子。
或是弟弟吸毒、或是女友患绝症、或是自己潦倒，几个劫匪都是绝望的人，但绝望也不能铤而走险。
作者:
冰祁步 时间: 2006-4-9 22:37
对于旧片真是都不知道哇
估计这些电影比我还要大 
所以也没有看明白
怎么样的片子算是“邵氏旧片”呢 
作者:
大头笨笨 时间: 2006-4-10 09:33
原帖由
冰祁步 于 2006-4-9 22:37 发表
对于旧片真是都不知道哇
估计这些电影比我还要大
所以也没有看明白
怎么样的片子算是“邵氏旧片”呢
邵氏是电影公司的名字，最红火的时代是上世纪六七十年代和八十年代初，八十年代中期开始慢慢滑落、消亡——因为电视走进家庭的缘故。
邵氏的片子太多了……
作者:
大头笨笨 时间: 2006-4-12 20:37
李修贤首次做主角 剧本来自徐讦
李修贤第一部担当主角的片子，是1973年的《江湖行》。
在邵氏的小生当中，李修贤绝对算不上一线人物，他第一次演主角已经是1973年，比同期很多小生都晚。这部片子在邵氏片库中也早已被淹没，当年邵氏的几大特色——番茄酱血浆、露点镜头、风月典故，这部片子里都没有。
三十多年后重提这部片子，只因为剧本。
《江湖行》的剧本来自著名作家徐讦的同名小说。说起徐讦，现在那些读完四年中文专业却还不学无术的大学生们肯定没几个会知道。我虽然也毕业没几年，但好在没有“同流合污”，倒是看过不少他的作品。不过我这人不求甚解，长时间读“讦”为“干”音，实际应为“节”音，大汗。
这位作家1980年去世，1933年于北大哲学系毕业，然后在上海先后任几份刊物的主编，中间有两年时间去法国巴黎攻读了哲学博士学位。出过多本诗集，更以小说见长。他的成名作《鬼恋》在现代文学史上地位甚高，后来被改编成了电影《人约黄昏》，1995年的片子，导演是已经去世的陈逸飞。
如果看过《鬼恋》和之后的《风萧萧》，就会认为徐讦“浪漫派作家”的名头实在不虚。《江湖行》却是他五十多岁时在香港写的，经历了几次战乱之后，写起小说来也开始避虚就实，关注抗战时期的人间百态，乡土和都市的内容并重，却能写到哪里都妙笔生花。
原著小说的旁支细节非常多，但改编成电影后，大刀阔斧，只留了一点片断，主要人物只有三个，主角野壮子，还有舵伯和名伶葛衣情。
故事很简单，野壮子父母亡故，跟随舵伯闯江湖。舵伯名义上是送戏班到处演出的水手，实际上却暗中走私枪支赚钱。野壮子在船上结识了戏班花旦葛衣情，两情相悦。后来，野壮子为了筹备葛衣情母亲索取的嫁妆，下船替舵伯办事，葛衣情却被花花公子看中，贪慕虚荣的她抛弃了野壮子。野壮子回来后得知消息，如同晴天霹雳，恰好舵伯走私的事情东窗事发，野壮子蒙在鼓里为舵伯顶了罪。几年后，野壮子刑满出狱，舵伯已经成为上海滩的黑帮老大，他把野壮子接过来，希望野壮子可以继续跟随他，野壮子不但不从，还和舵伯大打出手，二人用拳头解决了彼此的恩怨，野壮子终于打倒了始终比他厉害的舵伯，但却放过了他，步履踉跄的离开了，片尾的画外音说，他要回去家乡，离开江湖。
片子拍得很紧凑，有些地方甚至过于匆忙，来不及展开已经进入了下一场，所以演员的发挥也受到了限制，而且故事的节奏感一般，情节的主次并不鲜明。
在原著里，野壮子的江湖梦是缓缓破碎的，经历了一系列变故，最终失落的离去，但在片子里，只保留了葛衣情的负心和舵伯的出卖，前者着墨还多点，后者只是两句话带过。也正因此，片子缺乏应有的震撼力。
演员里最出彩的当然还是谷峰。呵呵，顺便说一句，写这篇东西时，某省卫星台正在重播几年前的《情牵百子柜》，谷峰在里面扮演一个挑剔的老头，可爱得很，不过满脸的老人斑，岁月不饶人啊。谷峰绝对是演什么像什么的演员，当年在邵氏尽管一直做配角，但演技能超出他的人并不多。这部片子里他出演舵伯，锋芒毕露，做水手时也隐隐有枭雄风范，感觉内敛，但又让人知道此人绝非池中物。后来成了黑帮老大，更是霸气十足，最后与野壮子的打斗戏，一句“谁也不准插手，这是我和他的事情”实在让人叫绝——这些老演员的妙处就在于一两句普通的台词到了他们嘴里，能让人过了几个月还记得。
何莉莉是邵氏自己捧起来的花旦，造星运动的成功品，她的演技倒是没什么特别，不过很有观众缘。李修贤第一次担当主角，由稚嫩的傻小子到失落的青年人，外在的东西还是表现出来了，但受限于剧本，发挥空间不大。
对了，还值得一提的是，片子的动作设计是袁大眼——就是后来的袁和平，呵呵。
作者:
韦孝宽 时间: 2006-4-12 22:51
石秀一见宋江，一脸惊喜，激动莫名，这个表情应该很体现演技，但王钟显得有些做作。
用力过猛，颇有点穷苦农民见到CCP党员的感觉。
倒是梁山好汉和曾家五虎的对决较有看头。武松、李逵、林冲、石秀和扈三娘代表梁山出战。片子里全是步战，有些好笑。林冲的回马枪是掉头就跑，回头一枪，让我喷饭——找两匹马来“意思”一下应该不难吧？
找马不难，但以当时的特技水平和演员的功夫，估计上马能舞两下的没有几个，后面的荡寇志也是一样，整支军队也就那几个大头目有马骑。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-4-18 22:28
原帖由 韦孝宽 于 2006-4-12 22:51 发表
用力过猛，颇有点穷苦农民见到CCP党员的感觉。
找马不难，但以当时的特技水平和演员的功夫，估计上马能舞两下的没有几个，后面的荡寇志也是一样，整支军队也就那几个大头目有马骑。
难得见老兄说话阿。
不过这个王钟的表情，形容的到位
作者:
大头笨笨 时间: 2006-4-27 21:48
张彻那不见血的青春偶像片
张彻有两部片子最让我意外，一是《年轻人》、一是《江湖汉子》，今天要说的是《年轻人》。
说起张彻，熟悉的人都说他的片子没有勾心斗角，只有快意恩仇，没有古龙般的气势渲染，只有嗜血成性，番茄酱般的血浆到处流淌，而且主角一般都是必死的命。可《年轻人》真好，全片都不见血，更没有人死。姜大卫、狄龙、陈观泰，这三个在张彻的其它片子中基本必死无疑的当家人物，在《年轻人》里直到最后还是活蹦乱跳。
《年轻人》于1972年拍摄，背景是大学校园，云集了当时邵氏的最红的三大巨星——当年一时瑜亮的“双子星”姜大卫和狄龙，凭借《马永贞》走红的陈观泰。这样的阵容，若是拍成张彻的武侠片，那恐怕可以惊天地、泣鬼神了。可《年轻人》只是部偶像剧，粗糙简单，剧情放到今天不值一晒，但因为导演是张彻，在今天仍被人屡屡提起——就冲“张彻”与“青春片”这两个词的不协调。
剧情很简单，三位主角分属校园三大社团，陈观泰饰演的何泰是国术社社长，狄龙饰演的林达是篮球社社长，姜大卫饰演的洪伟是音乐社社长。何泰的女友是爱慕虚荣的校花，遭到林达追求，导致何林二人的关系渐趋恶劣，两个社团也摩擦不断，最后竟然大打出手，幸得洪伟调解。最后，在校际小型赛车比赛中，林达与何泰二人知恩图报，合力帮助洪卫夺标。
虽然不是动作片，可张彻还是不会随意丢弃老本行。陈观泰饰演的国术社社长参加了全港搏击大赛，恶战连场，最终夺冠。狄龙在全港校际篮球赛中，开始还是正正经经打篮球，但是他打看球的动作总是很别扭，很僵硬，不过他到了最后时刻便化身超人，屡屡飞过对手头顶上篮得分——我不明白的是，他能越过对手头顶，为什么不能扣篮呢？至于姜大卫，还是武林世家出身，梅花拳的传人……
三位主角都是张彻的宠儿，但相比之下，张彻还是偏心姜大卫——有人总结过姜大卫与狄龙这对搭档，说如果片子是双主角，姜大卫的戏份一定更多，角色也更讨好；如果是狄龙在姜大卫的片子里客串，那么顶多也就十几分钟的戏；如果是姜大卫在狄龙的片子里客串，却可以贯穿始终，比主角狄龙更耀眼。张彻的偏心由此可见一斑。在《年轻人》里同样如此，狄龙只有穿着背心上场打篮球的份，陈观泰在搏击比赛里更是赤膊上阵，唯有姜大卫，衣服换了一套又一套，片子里还有他打架子鼓的特写，时间几乎和狄龙的篮球赛、陈观泰的搏击赛等同，不过他打架子鼓的样子实在够帅。到了片子尾段，篮球社和国术社起了冲突，一直以文弱形象出现的姜大卫露出真面目，原来是梅花拳传人，结果搏击大赛冠军陈观泰和把武功融入篮球技术的狄龙二人合力也打不过他一个——看到这里，想不说张彻偏心都不行了。
剧本还是很烂，看两眼就知道编剧一定是倪匡。但三个主角还真是年轻又有趣。陈观泰最好玩，他饰演的角色说话总是两个字，大家最乐衷的就是引诱他一句话说三个字，但总不成功，就连他骂人“王八蛋”，也只说“王八”二字。
配角里最出彩的是午马。午马天生老相，在片子里演大学生其实相当碍眼，但胜在插科打诨，十分好玩。
两位女主角名曰“女主角”，实际上只是陪衬——你什么时候见过张彻的片子重视女主角的？这是一对姐妹花，妹妹陈美龄是大名鼎鼎的红歌星，那时年纪还小，姐姐陈依龄却已经相当美艳。
片子里陈依龄饰演校花，在陈观泰和狄龙之间转来转去，狄龙拿了篮球赛冠军，她就奔向狄龙，陈观泰拿了搏击大赛冠军，她就重回陈观泰怀抱——张彻对感情的处理就是这么简单。因为是男人戏，说的是友情，所以片子最后，陈观泰和狄龙冰释前嫌，都不再理陈依龄。
陈依龄的演艺路并不顺畅，她在日本大名鼎鼎的东宝艺能学院学习过，回到香港出了不少唱片，但销量平平，后来就专门担任妹妹陈美龄的经理人，还是香港的电视制作人。
陈美龄拍这部片子时年纪还小，后来却叱咤风云。她那时还是一张大饼脸，说不上漂亮，但已经开始走红。她的演艺之路颇有传奇色彩，先是初中时便在街头抱着吉他唱歌筹款，成为港人眼中红星，然后远赴日本，成为人气偶像，几年后却突然退出娱乐圈，赴加拿大攻读社会儿童心理学学位，1978年毕业后重返日本娱乐圈。
1984年，她写的一篇纪念国际青年年的和平论文《以歌声呼吁和平》，得到特别奖。1985年，她在北京首都体育馆为宋庆龄基金会义演，这成为她在中国的首次演唱会。1986年，她结婚生子。翌年，携带婴儿到电视台等工作场所，和一些持有反对意见的人进行了“美龄论争”，成为日本男女都关心的热门话题，“美龄”一词也得到当年日本新语·流行语大奖大众奖。通过这场社会论争，日本的劳动母亲和女性的立场也重新受到关注。1989年她去美国留学，攻读教育学博士。2002年出版日语小说《完美的情侣》和《子弹作的戒指》，也成了小说家。迄今为止，她已经出了五十多张唱片，用日语和英语写作的十几本书。
作者:
白衣天子 时间: 2006-4-30 20:52
邵氏好片多多，大头的工作不易。
有个建议，介绍的时候可以分一下类，同时优中选优，否则这样一直下来，会太长太乱了。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-5-2 23:03
原帖由 白衣天子 于 2006-4-30 20:52 发表
邵氏好片多多，大头的工作不易。
有个建议，介绍的时候可以分一下类，同时优中选优，否则这样一直下来，会太长太乱了。
那样工作量就更大了，其实我现在是看一部写一部——但很多时候是看过之后就拖着没写，现在积压的任务都有上百部了，郁闷阿。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-5-4 16:31
当“肉弹”成为大胆女人
“沙胆英”是粤方言俚语。“沙胆”我是知道的，就是“胆大”的意思，但“沙胆英”的来历我却一度搞不清。后来问人才知道，粤方言中的一些俚语为求节奏有力，在词组后面会加一个人名为后缀，除了“沙胆英”之外，诸如“残鸡英”之类的词都属此类，读起来便更有节奏感。
几年前TVB的《智勇新警界》中，麦包就演过一个名叫“沙胆英”的角色，不过他这个沙胆英只算后辈，早在1976年，孙仲就拍了社会写实片《沙胆英》，当年极为火爆。
火爆的原因有几个，一是当年邵氏硬朗派小生陈观泰主演的《大哥成》深受好评，全香港市民都喜欢上了这类锄强扶弱的角色，“沙胆英”实际上就是女版的“大哥成”；二是孙仲本身就是擅长社会写实题材的导演，把目光放到弱势群体身上，自然能得到当时的普通香港市民的认同；最后一点则是陈萍和邵音音两大著名“肉弹”联合出演，加上孙仲习以为常的“用露点画面表达社会阴暗面”的风格，想不火爆都难。
孙仲号称当年邵氏的“悬念大师”，尽管手上的剧本基本上走不出当时的套路，但在剧情的处理方面倒是比快意恩仇的张彻、有板有眼的程刚等人更会拿捏。《沙胆英》的三个主角是“沙胆英”冯英（陈萍饰演）、李细珠（邵音音饰演）和陈芳（庄莉饰演），她们都是工厂女工，三人为工友们打抱不平，得罪了王侠饰演的黑帮老大，黑帮老大的手下刘伟（王钟饰演）是沙胆英的旧情人，他和客串的大哥成（当然还是陈观泰了）等人一起营救沙胆英，最终牺牲了自己。
片子开始时是以庄莉进工厂为由头，柔弱胆小的她被同性恋女工欺负，堵在厕所里准备施暴，邵音音出头帮忙，但打不过对方，然后是沙胆英露面，将对方一通暴打。这是惯用的层次式出场，由弱到强来了个介绍。
然后三个人成了好友，还搬到一起住。三个人互诉身世背景，庄莉险些被继父施暴，邵音音坐过牢，全身都是纹身的陈萍则是当年的黑道中人“沙胆英”。在这一段里，邵音音有裸体骑单车的镜头，但她只是敢脱，一张娃娃脸尚算可爱，身材却是奇差，肚子上一层层的褶皱配上几乎不存在的胸部，称为“肉弹”的确寒酸了点。陈萍的身材倒是不错，相当匀称，躺在床上摆出“S”型让人纹身的画面十分美艳，腿不长却有丰腴之美——可惜“S型”这个词被芙蓉姐姐之流彻底破坏了，写到这里还让我有些反胃。庄莉其实是三个人当中身材最好的，可却一点没露，让人挺郁闷。
沙胆英教两个姐妹学武功的一段，描写很细致，还有画外音，基本上就是“防狼术教程”，什么打要害、善用身边物品作武器等等，看得色狼如我头皮发麻。
陈观泰在片子里面属于客串性质，片子结尾警方前来营救，警长对大哥成说“又是你”，能让人会心一笑。
孙仲最出名的片子要算是《冷血十三鹰》，但总体来说他却是以社会写实片见长的，《沙胆英》虽然整体水准不高，但毕竟关注了女性和弱势群体。
陈萍是高雄人，进入娱乐圈的引路人是曾经和苗可秀拍拖过的柯俊雄。她演的《毒女》和《风流韵事》都是邵氏名片，后者的导演是李翰祥。她在这两部片子里都有裸戏，从此走红。她的戏路很单一，一般都是风骚女人，大多数片子都要脱衣服，过半的片子都露点，年纪一老就被人踢开。离开邵氏后生计艰难，据说五十岁了还在舞厅跳脱衣舞，听起来都颇让人心酸。
邵音音作为艳星，虽然身材太差，但道路却比陈萍平坦得多。她作风大胆，让人印象比较深的角色是《北地胭脂》里被强奸的女学生，导演也是风月片第一高手李翰祥。
邵音音的外形倒是比较可爱，戏路较宽，风骚女人演得，大大咧咧的傻妹子也演得，所以李翰祥挺喜欢用她，拍情色片最出色的吕奇也偏爱她——多年前TVB的《难兄难弟》里，吴镇宇扮演的谢源，原型是谢霆锋的老爸谢贤，罗嘉良扮演的李奇，原型就是这位善拍情色片的吕奇。后来，邵音音还获邀参加康城影展，甚至获邀拍西片，在当时的艳星中十分难得。这两年纪念邵氏的活动众多，她也常常出镜，依然是抢着镜头连珠炮般的说话。
庄莉在邵氏女星中连二线都算不上，多饰演一些配角。个人感觉把她放到现在可能会红，有点生不逢时。她眼睛很大，楚楚可怜的样子，却还有既高挑又丰满的身材，与那个时代流行的单薄美截然不同。觉得她有点像黄奕，但比黄奕顺眼得多。手上她参演的片子不多，只有《楚留香》里的宋甜儿。
有一个配角值得一提——顾冠忠，这人五官不错，却有几分邪气，有点类似目前TVB的几个二线配角，戏路窄，演来演去都是花花公子、叛徒、薄情负心郎。顾冠忠这名字没几个人知道，可是见到他的样子，多数人都会作出恍然大悟状。
作者:
韦孝宽 时间: 2006-5-4 18:13
邵音音
艳星
买凶拍人
作者:
大头笨笨 时间: 2006-5-4 20:22
原帖由
韦孝宽 于 2006-5-4 18:13 发表
邵音音
艳星
买凶拍人
哈哈
作者:
白衣天子 时间: 2006-5-6 21:42
原帖由
大头笨笨 于 2006-5-2 23:03 发表
那样工作量就更大了，其实我现在是看一部写一部——但很多时候是看过之后就拖着没写，现在积压的任务都有上百部了，郁闷阿。
我倒是很想帮你忙
不过，现在没有时间来看片子。
对你只有羡慕啊。。。。
对了，大头，你的邵氏片大部分都是自己买的吗？
我这边买不到，郁闷。
在网上收集真是很累啊。。。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-5-6 21:47
原帖由
白衣天子 于 2006-5-6 21:42 发表
我倒是很想帮你忙
不过，现在没有时间来看片子。
对你只有羡慕啊。。。。
对了，大头，你的邵氏片大部分都是自己买的吗？
我这边买不到，郁闷。
在网上收集真是很累啊。。。
是啊，我每个星期自己开车去广州和珠海各淘碟一次，邵氏主要在珠海口岸地下商场买，天映的正版
作者:
白衣天子 时间: 2006-5-6 22:02
呵呵，就冲着你手上这么多好片，我也得和你多拉拉关系。
我知道珠海、广州淘得到这类旧片，奈何我隔得太远，有私人飞机差不多。不过话说回来，有私人飞机，我就直接找邵老六要拷贝了。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-5-8 08:23
原帖由 白衣天子 于 2006-5-6 22:02 发表
呵呵，就冲着你手上这么多好片，我也得和你多拉拉关系。
我知道珠海、广州淘得到这类旧片，奈何我隔得太远，有私人飞机差不多。不过话说回来，有私人飞机，我就直接找邵老六要拷贝了。
那可怎么办好？
作者:
白衣天子 时间: 2006-5-8 22:54
现在而今眼目下，我多多支持你写出好点评，暂时解解我的馋。
至于这些好片，希望老天爷对我不要太刻薄，让我以后有机会多看看。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-5-9 23:48
原帖由
白衣天子 于 2006-5-8 22:54 发表
现在而今眼目下，我多多支持你写出好点评，暂时解解我的馋。
至于这些好片，希望老天爷对我不要太刻薄，让我以后有机会多看看。
来吧，我带你去买
作者:
大头笨笨 时间: 2006-8-4 22:59
爱上那一刻的荒诞
鲍学礼的片子，多半乱七八糟，估计从剧本开始就已经狗屁不通——真不幸，编剧就是著名的眼高手低派掌门人倪匡。
鲍学礼算是张彻的弟子，学到了张彻的最大毛病，就是片子的简单套路，可那热血沸腾的男人戏，却是怎么也学不出来。他也用过姜大卫等张彻的爱将，结果拍出来的东西还是莫名其妙，潦草得很。
《五大汉》自然不例外，从头到尾弥漫着荒诞无稽的气息，却还是用规规矩矩的态度拍出来的，你只能说，当年的片子就这样粗糙简单。这是一出关于蔡锷逃亡的故事，辛亥革命成功后，蔡锷被袁世凯软禁，为避免迫害，蔡锷佯作诗酒风流，整日与名妓小凤仙泡在一起。这个故事早成佳话，《五大汉》就是由此引申出来，说蔡锷的副官沈士贤（韦泓）来到北京，准备迎救蔡锷，他遇上了花花公子武文渊（陈观泰）、落魄镖头韦金宝（樊梅生）、卖艺的大强（史仲田），四人一起护送蔡锷出京，路上遭到袁世凯的侦缉处长洪处长（谷峰）和林队长（佟林），以及一批绿林败类带人追杀，留学生杨柳青（王钟）拔刀相助，五大汉最终成功护送蔡锷逃脱。
这是典型的民国动作戏，其实我一直对非冷兵器时代的动作片不感兴趣，这本身就是一种悖论——如果黑色幽默一下，那就是大侠舞剑，虎虎生风，对面男人面无表情，掏出手枪，“砰”一声大侠报销。这些片子要想站得住脚，就必须有精妙的处理，否则就容易沦为荒诞。
鲍学礼的处理能力可想而知，所以片子注定乱七八糟，很多次我都觉得“五大汉”就要壮烈牺牲了，结果对方不开枪，或者开枪了也打不中，最后五大汉徒手和众多军警搏斗，拳打脚踢也躲过了不少子弹。虽然绿林败类还讲究武德，跟军警强烈建议不要开枪，要“公平决斗”，但他这话的效力不至于延续到他们不在场的时候吧。
不过这部片子难得拍出了一点热血沸腾的气息，虽然没有学习张彻“杀主角没商量”，但还是让主角们轰轰烈烈了一场。在角色设定中，韦弘扮演的副官倒是没啥特别，其他四个人却各有特色。
陈观泰扮演浪荡的花花公子，凡事求好玩，形象上缺了那份洒脱，演技上却可以弥补回来。
史仲田扮演卖艺大汉，纯属四肢发达、头脑简单的角色，感觉他在五大汉中武功最弱，先是在寻访韦金宝时挨了一脚，然后又在护送蔡锷途中最先受伤（差点以为他死了）。不过有个瑕疵，就是史仲田皮肤太白，片子里又总是赤膊上阵，白花花的碍眼，怎么看都不像卖艺的。
王钟扮演的杨柳青是留日学生，总是一身中山装，怎么打架衣服都不乱。他的武术是中国武术和柔道的结合，在五人中不算最高，但最实用，戏弄群贼的那场戏颇为精彩。
最值得一提的是樊梅生扮演的韦金宝，导演在这个角色身上倾注了一些思想，只是处理的比较草率。简单来说，这个角色就是个偏执狂。他家里世代镖局，“梨花枪”在江湖中赫赫有名。可到了他这一代，在两个层次上变得失落，一是有了现代化交通工具，镖局开始没落，二是枪炮的出现也使得冷兵器失去市场。在片子里饰演他父亲的是邵氏老演员杨志卿，导演借他的口说，如今人们已经不再需要镖行，梨花枪已成历史。而韦金宝空有一身武艺，却无用武之地，他盼望着能走一趟镖。
所以，当武文渊说要他走一趟镖时，他两眼放光，毫不犹豫地答应，哪怕这趟镖保的是蔡锷，大有可能一去兮不复还。在片子后半段，镖旗始终插在小车上，他自己也说，这是最后一趟镖。
也正因此，我对主角都好好活着的结果充满疑惑，其实让韦金宝在“第一次也是最后一次的走镖”中身亡，是段足够煽情的戏，可鲍学礼没有这么做。而如何鲍学礼打算拍喜剧，那这部片子却也没什么可喜之处——所谓乱七八糟，就是这样的了。
说到鲍学礼，出生在南京，早年在台湾，摄影师出身，后来过档邵氏，帮岳枫、罗瑧、张彻等人摄影，七十年代开始成为导演，师从张彻，与张彻合导多部影片。后来回了台湾，与妻子靳蜀美合组裕丰公司拍片，多为夫导妻编之作。片子中几人还提到了大刀王五，将其事迹与自己护送蔡锷类比，实际上也算鲍学礼对老师张彻的致敬吧。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-8-24 22:17
女人的才华是一把伤害自己的刀
羞日遮罗袖，愁春懒起妆；易求无价宝，难得有情郎。
——鱼玄机
如果你看过《唐朝豪放女》，你是否会想起之后多年的《诱僧》？
方令正与罗卓瑶，这对夫妻总是可以拍出香港少见的唯美情色片。方令正的《唐朝豪放女》在前，讲的是鱼玄机的故事，主角则是那个清瘦、薄唇的夏文汐。
第一次见到夏文汐，是在电视版的《新龙门客栈》里，她演金镶玉，不如演莫言的陈红美貌，却更妖艳。后来知道，她便是当年那个“唐朝豪放女”，说脱就脱，毫不扭捏。
而鱼玄机，自小便读过她的“易求无价宝，难得有情郎”，不见得诗才绝妙，但却是女子的直抒胸臆，便也流传至今。
关于鱼玄机的故事，史书记载不多而凌乱，却可敷衍成篇。方令正长于日式风格，用刻意的唯美推动缓慢的节奏，虽有雕琢，却恰恰和《唐朝豪放女》的背景呼应——日风源于唐风，千百年来不出其右，恰在此片中彰显。只是方令正有些过火，若说此片是《源氏物语》，怕也有人相信。
《全唐诗》中记载，“鱼玄机，字幼微（一字蕙兰），长安里家女。喜读书，有才思。补阙李亿纳为妾。爱衰，遂从冠帔于咸宜观。后以笞杀女童绿翘事，为京兆温璋所戮。”《北梦琐言》说她“自是纵怀，乃娼妇也。”她曾与许多文士，如温庭筠等交往甚密，以诗相寄赠，但终是孤零一身，无可奈何地发出“易求无价宝，难得有心郎”的绝望心声。
这就像她在片中所说，“我不想做别人的妻，不想做别人的妾，不想做妓女，不想剃掉一头青丝，除了习道，我还能做什么？”
原来，那时，女人的出路不过几种。
可那如花女子，终究耐不得寂寞，原来，她不想为人妻，为人妾，只想有人爱。
所以，旧时道观，竹席檀香、青衣白袜，却成了风月场。
年轻时的万梓良，虽然不像如今一张布着奸相的面团脸，却也着实透着傻气，片中他是江湖侠士崔伯侯，诛杀奸臣乱党。只是方令正的“日风”蔓延到了武打上，粗陋无比，没有一点花哨，只有双手持剑劈砍的典型日本武士片动作，或许写实，却没看头。可就是这粗陋汉子，成了鱼玄机的心上人。两人甫一见面，便在风雨中的浮船上一番云雨，后来，崔伯侯依旧游荡于江湖，鱼玄机却情系半生。崔伯侯还模仿鱼玄机的言辞，说：“我不喜欢做人家的夫婿，我不喜欢做朝廷大官，我不喜欢做商人，也没没有兴趣做藩镇武将，我更不能容忍这帮贪官污吏，我只有杀人。”
原来，那时，世人的出路都仅止于此。
后来，女道士成了烟花柳巷中的女才子，每日把酒言欢，纵情声色。她贴出“鱼玄机诗文候教”的公告，门前才子云集，可没有谁能排遣她的寂寞，唯有娇俏的侍女绿翘，静夜中与她抚摸为乐。
可绿翘终究要属于一个男人，哪怕是被人强奸至孕的绿翘，仍有众多男人上门讨要。
“你们男人为什么都想要绿翘？”鱼玄机问。
“很多男人都想要你，可你不想要他们。”
鱼玄机大笑，说“绿翘一生下来就是属于你们这些男人！我不是，我只属于我自己！”
——与其说是女权主义者，不如说是理想主义者，可这世界上，谁又能只属于自己？
这样一个女人，注定不容于世。片子忽略了一个情节，就是处斩鱼玄机的裴澄，曾屡屡追求鱼玄机而不得。而与她烟花迷乱的，多是无行文人，如温庭筠。
若当初的夫婿李亿没有一个凶神恶煞的原配，鱼玄机的一生，是否也如平常女子？翻看史书，无论正史野史，才女多落魄。
美貌与才华，在那烦嚣世上，只能用来挑战礼教。就像她对欧阳铸剑的那一笑，轻浮而轻蔑——一个把欲望释放于淬炉的铸剑男子，闲暇时只能去杀人。他品尝鱼玄机的血，美其名曰“确定剑的硬度”，心中所想，不过是将鱼玄机狠狠压在身下吧！就像那个口口声声要把沉沦的鱼玄机拉上岸的永道士一样，在巷尾强奸绿翘。
所以，去他的礼教，去他的禁欲主义，去他的潜心修道，如花女子，只需纵情。
只是，注定逃不开世俗。自己的风月场，终究是个不能长久的乌托邦，夜夜笙歌，终有一天发觉，没钱了。
千金散尽，如何复来？于是，才女房内，不再只有才子，连粗鄙商人也可登堂入室，鱼玄机的身体在皮鞭下翻滚，鞭痕却也红艳，面目可憎的商人无须吟诗作对，只须女子的呻吟，来满足最简单的欲望。
片子的结尾显然是残酷主义的温情，鱼玄机白衣待斩，崔伯侯一骑飞驰而来，法场上一场厮杀，鱼玄机含笑，看着马到身前，却无视对方伸过来的手。
“你到底走不走？”崔伯侯怒吼。
鱼玄机却笑笑，“你想来就来，想走就走，有没有问过我怎么样？”
——对一个理想主义者来说，性命远不及那心底情意。
好在，崔伯侯也是那个不愿做人夫婿、不愿为官、不愿从商，只好浪迹天涯杀人的崔伯侯，他说“救得了你，和你一起去流浪！救不了你，还流浪什么？我陪你一起死！”
于是，欧阳铸剑适时赶到，他大吼“欧阳铸剑，某年某月，取崔博候、鱼玄机人头！”
那是他的例行公事，两颗人头飞起，一个属于他的挚友，一个属于他从未得到过的女人。
作者:
雷动于九天之上 时间: 2006-8-28 09:24
"唐朝豪放女"很早就看过了, 坦率说, 看它的初衷只不过是听说片子里面有两个大明星的肉帛床戏而已.
鱼玄机的诗名气不小, 据说唐朝的美眉诗人除了上官婉儿和李季兰就得属她了. 但看来看去, 还是那句"易求无价宝, 难得有情郎"来得率真. 鱼玄机最后的结局就像古龙笔下的林仙儿, 她觉得已经失去了爱她的人和她爱的人, 剩下的人生已经是腐烂发霉的了, 所以她醉生梦死且过着半娼式的生活, 刚20多岁就年老色衰了. 而这种放浪形骸的生活, 表面上门庭若市车水马龙, 其实使得她心理变得更加孤僻阴冷, 最后成了变态杀手.
作者:
首席屠宰官 时间: 2006-8-28 09:26
我觉得还不够豪放
作者:
大头笨笨 时间: 2006-8-31 21:51
原帖由 雷动于九天之上 于 2006-8-28 09:24 发表
"唐朝豪放女"很早就看过了, 坦率说, 看它的初衷只不过是听说片子里面有两个大明星的肉帛床戏而已.
鱼玄机的诗名气不小, 据说唐朝的美眉诗人除了上官婉儿和李季兰就得属她了. 但看来看去, 还是那句& ...
是啊，只有这个无价宝有情郎直抒胸臆，其他的文字倒美，可经不起细读
作者:
大头笨笨 时间: 2006-8-31 21:53
原帖由
首席屠宰官 于 2006-8-28 09:26 发表
我觉得还不够豪放
80年代，尚算可以
不过邵氏的艳情片，豪放程度实在不分时代
作者:
御剑 时间: 2006-9-11 11:46
哈，唐朝豪放女在暑假央10的第10放映室的香港最佳女配角那一集里出现过，就是借着这部片来介绍夏文汐的。
另，现在每周5的10点，央6都会放一部邵氏老片的
作者:
雷动于九天之上 时间: 2006-9-12 17:28
夏文汐还行, 在这片子里是大胆演出但并不让人觉得色情得乱七八糟, 和村上丽奈之流只让人觉得淫荡的表演还是大大不同的.
作者:
大头笨笨 时间: 2006-9-13 21:56
原帖由 雷动于九天之上 于 2006-9-12 17:28 发表
夏文汐还行, 在这片子里是大胆演出但并不让人觉得色情得乱七八糟, 和村上丽奈之流只让人觉得淫荡的表演还是大大不同的.
那个时代的邵氏，终究胡闹不多
作者:
楼桑野夫 时间: 2006-9-27 12:57
原帖由 御剑 于 2006-9-11 11:46 发表
哈，唐朝豪放女在暑假央10的第10放映室的香港最佳女配角那一集里出现过，就是借着这部片来介绍夏文汐的。
另，现在每周5的10点，央6都会放一部邵氏老片的
恩,在央6看到了<英雄无泪>、《少林搭棚大师》、〈保镖〉、〈少林五祖〉，不过最近似乎改成每周四晚上十点了。
作者:
楼桑野夫 时间: 2006-9-27 12:59
近来邵氏老片流传得很多啊。我们地方台也放了一些，网上BT和电驴也都有了不少。
作者:
大头笨笨 时间: 2006-9-27 22:36
原帖由 楼桑野夫 于 2006-9-27 12:59 发表
近来邵氏老片流传得很多啊。我们地方台也放了一些，网上BT和电驴也都有了不少。
兄台好久没来了……上次活跃时间还是霍元甲上映时期呢。常来才好
作者:
楼桑野夫 时间: 2006-9-28 12:04
感谢大头兄厚意：）
一定常来观瞻，还等着看兄台的邵氏系列续文呢
作者:
大头笨笨 时间: 2006-9-30 22:47
原帖由
楼桑野夫 于 2006-9-28 12:04 发表
感谢大头兄厚意：）
一定常来观瞻，还等着看兄台的邵氏系列续文呢
呵呵，近来写邵氏较少，这两天准备写写七面人
作者:
大头笨笨 时间: 2006-10-5 22:26
你可爱那旧日红颜？
当年的邵氏黄梅调电影中，最讨我喜欢的是《江山美人》。前几年，王菲和梁朝伟还演了一部《天下无双》，算是敷衍版的致敬，胡闹得很，还有赵薇之流掺和，让我心甚恶之。
那日忽然想起，《江山美人》台前幕后，几个重要人物竟然都已辞世——导演李翰祥，演配角的日后武侠片头号导演胡金铨，还有男主角赵雷，这三人都已病逝。而片子的女主角——华语电影史上的名伶林黛，30岁便自杀身亡。
林黛自杀那年，是1964年，港人尽皆自发送葬，乃至停工停课。
那一辈的邵氏花旦中，林黛身世最为显赫。她的父亲便是当年跟随李宗仁回国的程思远，后来官至人大副委员长。她能数出来的几个恋人，都是赫赫有名的人物，而最后成为她丈夫的，便是当年坐镇一方的“云南王”龙云的儿子龙绳勋。至于其他几任男友，有当年号称“骑牛都能跑第一”的传奇骑师陶柏林；有曾与红线女相恋，四十年代当红小生，号称“鲁男子”的黄河；有做演员和导演都大名鼎鼎的严俊；有“忧郁小生”雷震，他的三妹便是与林黛分庭抗礼的另一位绝世名伶乐蒂，而在林黛自杀两年后，乐蒂也自杀身亡；还有一位，就是当年的“香港007”张冲，他还演过《潘金莲》中的武松，与邵氏著名的“大号尤物”张仲文演对手戏，后来娶了身为邵氏当家艳星，却最喜欢用替身的胡锦。而林黛的儿子龙宗翰，并非圈中人，是香港一位大律师的入室弟子，在前两年的谢霆锋车祸顶包案中，跟随大状师父一起亮相人前，反倒成了该案的插曲，引得不少媒体转移视线，由此也可见林黛在香港人心中的地位。
至于赵雷，是当年的“皇帝专业户”，后来继承他衣钵的，便是演乾隆最为神似的刘永，这二人形象都好，正对李翰祥胃口，一个演早期黄梅调，一个演后期风月片，比起现在整天在电视上吹胡子瞪眼的张铁林之流，那实在强得太多。他是河北人，在邵氏、电懋和国泰几大电影公司都呆过，演过《貂蝉》、《江山美人》、《武则天》、《王昭君》和《西施》等片子。
1959年的片子，却依旧可以看出李翰祥的考究。片首的点宫灯，完全可以给国内所有影视导演上课，告诉他们宫灯不是用手点的。
故事源于《游龙戏凤》，也就是“正德帝与李凤姐”的故事。若说邵氏的黄梅调电影，这倒不是第一部，但却是带动黄梅调电影风潮的一部，而且还是邵氏第一部高成本大制作（50万元的拍摄费用在没有电脑、没有特效的当年来说可谓天价）的片子，虽然布景如今看来太假，但当年搭设这样的片场，非巨资不成。
剧本与传说如出一辙，不外乎正德皇帝无心问政，私游江南，在梅龙镇巧遇李凤，成其好事。只是结局不同，民间传说、戏曲中，几乎清一色是大团圆结局，虽有层层阻力，还是得以入宫。李翰祥却给了个悲剧结局，正德帝一回京，便将李凤姐忘记，三年后才接她进京，可此时的凤姐，相思成疾，终死于路上。据说这个结尾改编自冷门京剧《骊珠梦》，讲凤姐被正德封为皇后，赴京途中被寺庙的狰狞神像吓到而身亡，我没看过，不敢断言，但片子里确实有凤姐雨夜拜佛，四大天王在雷鸣闪电中横眉立目的片断。
这出悲剧，四十多年后仍有人常常提起。而片中的名曲，如《扮皇帝》、《天女散花》和《戏凤》等，早成经典，唱到街知巷闻。
当年的林黛，凭借黄梅调电影《貂蝉》拿了亚太影展最佳女主角，《江山美人》让她二度折桂，加上之后的《千娇百媚》和《不了情》，林黛蝉联四届影后的纪录，至今无人能及。而在这几部黄梅调电影之前，她还在《金莲花》中一人分饰两角，成为第四届亚太影展影后。
出演《江山美人》时，林黛25岁，样子却显老。当年的花旦，多半端庄成熟，而且体态丰腴，与现在流行的全身只剩骨头的娃娃脸女星大不相同。个人还是喜欢前者，女人就该是这样的。林黛的面部特征，主要在那对浓眉上，当年的审美标准，浓眉大眼算是头条。而放到今天，则是见仁见智了。
李翰祥拍黄梅调，毫不拖沓。其实个人很怕这种说着说着话就开唱的电影——就那么几句话，唱出来多费劲啊！可李翰祥的黄梅调穿插恰到好处，倒也不觉沉闷。胡金铨的角色是龙凤店的酒保大牛，对凤姐一片痴心，眼见正德帝负心薄幸，便上京控诉。这个角色善良憨厚，还很好玩，怎么看都无法让人联想到日后的武侠片大导演。
片中黄梅调的配词都很有趣，比如在大树下，林黛唱“做皇帝你在行，这话说得太荒唐，什么生意都听过，没听过皇帝这一行”，赵雷唱“做皇帝要专长，我做皇帝比人强，世代祖传有名望，扮起来准像唐明皇。”
当时树下的“群众演员”——众孩童中，据说还有日后邵氏巨星姜大卫和哥哥秦沛，但我真看不出来。
作者:
深水炸弹 时间: 2006-10-7 20:32
"江山美人"确实是带动黄梅调新浪潮的力作, 但可惜里面的唱段不是林黛的亲力亲为.
不过林黛倒是演过历史上不少绝世美女, 除了LZ说的李凤姐和貂禅, 印象中王昭君, 妲己, 白娘子等等她好象都演过啊.
[ 本帖最后由 眼儿媚 于 2006-10-7 20:40 编辑 ]
作者:
大头笨笨 时间: 2006-10-16 10:19
原帖由 深水炸弹 于 2006-10-7 20:32 发表
"江山美人"确实是带动黄梅调新浪潮的力作, 但可惜里面的唱段不是林黛的亲力亲为.
不过林黛倒是演过历史上不少绝世美女, 除了LZ说的李凤姐和貂禅, 印象中王昭君, 妲己, 白娘子等等她好象都演过啊.
是啊，她和乐蒂演美女居多，凌波反串
作者:
fillppo 时间: 2006-10-30 23:12
新独臂刀极好！
姜大卫的确够帅
邵氏记得还有一部五郎八卦棍吧
[ 本帖最后由 fillppo 于 2006-10-30 23:14 编辑 ]
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